På grund av jazzens betoning på progressiva harmoniska idéer, improvisation och icke-traditionell struktur har den musikaliska avantgarden ofta korsats med jazzmusik.
Hoppa till sektion
- Vad är avantgardejazz?
- En kort historia av avantgardejazz
- 3 kännetecken för avantgardejazz
- Vill du lära dig mer om musik?
- Läs mer om Herbie Hancocks MasterClass
Lär dig att improvisera, komponera och utveckla ditt eget ljud över 25 videolektioner.
Läs mer
Vad är avantgardejazz?
Avantgardejazz är en musikgenre som driver jazz bortom de traditionella formerna för swing, bebop, hard bop och cool jazz . Avantgarde jazzmusiker är kända för att omfamna kollektiv improvisation, radikala harmoniska koncept och till och med atonalitet. Avantgarde jazz-idiomet har sitt ursprung i mitten av 1950-talet och fortsätter fram till idag och är fortfarande en viktig komponent i jazzscenen i stort.
Både traditionell jazz och klassisk musik från 1900-talet har påverkat avantgarde jazzmusik. Dess leverantörer har kommit från jazzmusikens högsta led, inklusive legender från bebop och hard bop som John Coltrane, Alice Coltrane, Pharoah Sanders och Eric Dolphy. Andra var mer experimentella från början, som fria jazzpionjärer Ornette Coleman och Don Cherry. Tack vare dessa tidiga pionjärer och nuvarande avantgarde jazzförvaltare som Anthony Braxton och John Zorn har rörelsen upprätthållit en liten men dedikerad bas av utövare och beskyddare.
En kort historia av avantgardejazz
Avantgarde-jazzscenen tog form i slutet av 1950-talet när musiker från bebop- och post-bop-jazzscenen började utforska och utöka potentialen hos en traditionell jazzkvartett eller kvintett.
- Tidiga dagar : Några av de tidigaste tecknen på jazzens avantgardevinkel uppträdde på pianisten Cecil Taylors 1956-skiva Jazz Advance . Skivan hugger till traditionella sångformer och ackordförändringar, men Taylors form av improvisation antyder den atonala och tolvtoniga musiken som härrör från klassiska musikhallar vid den tiden.
- Framväxten av fri jazz : Saxofonisten Ornette Coleman hjälpte till att öppna dörren som Taylor hade knäckt. Med 1958-talet Något annat!!!! 1959-talet The Shape of Jazz to Come , 1960-talet Free Jazz: A Collective Improvisation och 1960-talet Århundradets förändring , Inledde Coleman en genre som skulle kallas fri jazz , en viktig motsvarighet till avantgarde-jazz. Coleman uppmuntrade sina bandkamrater - trumpetaren Don Cherry, bassisten Charlie Haden och trummisen Billy Higgins - att improvisera tillsammans med minimal hänsyn till struktur eller standard ackordförändringar.
- Växande popularitet : Colemans radikala inställning till jazz inspirerade en legion av fri jazz och avantgarde-skivor på 1960- och 1970-talet. Anmärkningsvärda poster som hjälpte till att definiera rörelsen inkluderar Andlig enhet (1964) av Albert Ayler Trio, Ut till lunch! (1964) av Eric Dolphy, Enhetsstrukturer (1966) av Cecil Taylor, Magin i Ju-Ju (1967) av Archie Shepp och Rymden är platsen (1972) av Sun Ra Arkestra. Under denna tid fick avantgarde-jazz också en avgörande allierad i saxofonlegenden John Coltrane, som alltmer pressade mot fri och atonal musik mot slutet av sin karriär. På poster som Uppstigning (1966) och Interstellar utrymme (1967) drev Coltrane förbi alla gränser för hans bebop och hårda bop-ursprung och omfamnade helt avantgarden.
- Rise of Chicago musiker : New York City var världens jazzhuvudstad fram till avantgardeperioden, och det förblev så här hela tiden. Ändå visade sig Chicago också vara en nyckelstad för rörelsen tack vare Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM), som blev vuxen på 1960-talet. AACM-medlemmar som Anthony Braxton, Roscoe Mitchell och Art Ensemble of Chicago omfamnade avantgarden ur ett mer formellt perspektiv - visade lika mycket inflytande från klassiska musiker som Pierre Boulez som de gjorde från jazzstorheter som Charlie Parker. Poeten Amiri Baraka samarbetade också med AACM, vilket gjorde kollektivet till ett mer holistiskt konsortium av svart konst och konstnärer.
- Dagens inflytande : I dag fortsätter den avantgarde jazzscenen att trivas i New York City tack vare artister som John Zorn, Henry Threadgill och Anthony Braxton. Många internationella artister har också avancerat formen inklusive den tyska saxofonisten Peter Brötzmann och den japanska pianisten Yōsuke Yamashita.
3 kännetecken för avantgardejazz
Några stilistiska egenskaper hjälper till att definiera avantgarde jazzmusik.
- Avslag på standardtonalitet : Under de flesta av jazzens tidiga år var genren baserad på lösa tolkningar av tonmusik eller musik organiserad kring en central ton. Från och med 1950-talet och exploderande på 1960-talet avvisade avantgarde jazzmusik traditionella tongränser och drev mot okonventionell harmoni och till och med atonalitet.
- Kollektiv improvisation : I många avantgarde jazzensembler improviserar spelare samtidigt snarare än att växla medan andra spelare komponerar eller stöder en solo.
- Inspiration från 1900-talets klassiska musik : Moderna avantgarde-jazzkompositörer som Anthony Braxton och Henry Threadgill hämtar inte bara inspiration från jazztitaner som Duke Ellington och Miles Davis. De har också följt kanaler pionjärer av 1900-talets klassiska kompositörer som Arnold Schoenberg, Pierre Boulez och Witold Lutoslawski - liksom de kompositörer som påverkade dessa klassiska artister, som J.S. Bach.
Vill du lära dig mer om musik?
Bli en bättre musiker med MasterClass årligt medlemskap . Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisats av musikmästare, inklusive Herbie Hancock, Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Tom Morello och mer.
Mästarklass
Föreslås för dig
Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.
Herbie Hancock
Lär Jazz
Läs mer UsherLär konsten att prestera
Läs mer Christina AguileraLär sång
Läs mer Reba McEntireLär countrymusik
Läs mer