Huvud Design & Stil Hur tillämpar du färgteori i fotografi? Lär dig om färgvärde, nyans och mättnad i fotografi

Hur tillämpar du färgteori i fotografi? Lär dig om färgvärde, nyans och mättnad i fotografi

Ditt Horoskop För Imorgon

Enligt färgteori finns det tre primära sätt att utvärdera färg: nyans, värde och mättnad. (Mättnad kallas också krom eller intensitet av en färg.) Att förstå och använda dessa tre primära färgbedömningar är ett av de viktigaste elementen i fotografering. Färgvärdet kan hjälpa till att bestämma fokus, visuell stil och emotionell påverkan av ett fotografi.



Hoppa till sektion


Annie Leibovitz undervisar i fotografi Annie Leibovitz undervisar i fotografi

Annie tar dig in i sin studio och på sina skott för att lära dig allt hon vet om porträtt och berätta historier genom bilder.



Läs mer

Vad är färgvärde?

Färgvärde avser den relativa ljusheten eller mörkheten hos en färg. Vi uppfattar färgvärde baserat på mängden ljus som reflekteras från en yta och absorberas av det mänskliga ögat. Ljusets intensitet som når ögat kallas luminans.

Vad är färgton?

För att förstå färgvärdet är det viktigt att helt förstå idén om färgton. Rena nyanser består av de tre primära färgerna och de tre sekundära färgerna:

  • Röd (primär)
  • Blå (primär)
  • Gul (primär)
  • Orange (sekundär)
  • Grön (sekundär)
  • Violett (sekundär)

Dessa rena spektrumfärger visas i färghjulet och motsvarar olika våglängder för vitt ljus.



Hur skapar du mörkare värden eller ljusare färgvärden i fotografi?

Genom att lägga till vitt eller svart till de olika färgerna på färghjulet kan du manipulera deras värde, vilket får färgerna att bli ljusare eller mörkare.

  • Lägga till svart till en nyans skapar en högvärdig färg. Dessa mörka värden där svart läggs till kallas ofta för en nyans.
  • Lägga till vit till en nyans skapar en färg med lågt värde. Dessa ljusvärden kallas ofta en nyans och verkar för ögat som ljusa färger.

Att förstå färgvärde och färgtermer kan hjälpa dig att fullt ut behärska kvaliteten på din fotografering, liksom den psykologiska och känslomässiga effekt som dina bilder har på tittaren.

vad är ett beatblad för ett manus
Annie Leibovitz undervisar fotografi Frank Gehry undervisar i design och arkitektur Diane von Furstenberg undervisar om att bygga ett modemärke Marc Jacobs undervisar om modedesign

Vad är skillnaden mellan att använda högvärdig kontrast och lågvärdig kontrast?

Värdekontrast kan vara ett särskilt effektivt verktyg för fotografering. Det gör det möjligt för fotografer att ta vissa objekt på fotografiet i förgrunden och skapa en känsla av volymetriskt djup.



  • Att ha en hög grad av kontrast på värdeskalan mellan objekten du fotograferar hjälper dig att skapa utrymme och separation.
  • Gradering av värde hjälper till att skapa konturer, djup och detaljer på en yta.

Så till exempel:

  • Om värdena i en bild ligger nära varandra kommer det i allmänhet att få formerna att platta till varandra, vilket resulterar i en bild där formerna verkar smälta in.
  • Om värdena kontrasterar å andra sidan kommer formerna att dyka upp och separeras, vilket får dem att sticka ut.

Vad är HSV-skalan och hur använder du den?

HSV-skalan är en färgmodell som står för nyans, mättnad, värde. HSV-färgutrymmet är populärt i program som Adobe Photoshop eftersom det liknar hur människor uppfattar grundläggande färger mer än additiva eller subtraktiva färgmodeller. Att spela med HSV-skalan kan hjälpa till att betona värdekontrasten i vissa delar av bilden, vilket är till hjälp för att ge ditt fotografi en visuell ingångspunkt för tittaren.

Olika nyanser mäts i grader.

  • Till exempel faller cyan mellan 181–240 grader och magenta faller mellan 301–360 grader.
  • När en nyans har valts kan du justera dess värde på en skala från 0–100%.
  • Mörkare värden är närmare 0% (vilket är rent svart) och ljusare värden är närmare 100% (vilket är rent vitt).
  • Att höja mättnaden och värdet till 100% resulterar i ren färg.

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Annie Leibovitz

Lär fotografi

hur man tar hand om bambuväxter
Läs mer Frank Gehry

Lär design och arkitektur

Läs mer Diane von Furstenberg

Lär att bygga ett modemärke

Läs mer Marc Jacobs

Undervisar modedesign

Läs mer

Vad är skillnaden mellan monokromatisk och gråskala?

Genom att justera värdet på olika nyanser kan du skapa färgscheman som kan ha en djupgående effekt på betraktaren.

  • TILL monokromatiskt färgschema , där endast en nyans används men dess värde varierar, kan få ditt fotografi att se ut visuellt enhetligt.
  • TILL gråskala färgschema är när du tar bort hela nyansen så att din bild bara visas som ett monokromt sortiment av svart, vitt och grått. Genom att ta bort de olika nyanserna och de mättade färgerna kan du fokusera på den rena ljusheten, mörkret och ljusstyrkan som kommuniceras genom bilden. Gråskalafotografering är ett utmärkt sätt att öva på att framkalla stämning och känslor genom rent färgvärde. Mörka värden kan skapa en mörk, dramatisk stämning, medan ljusvärden kan framkalla glädje och lättsamhet.

Vad är vitbalans?

En vanlig SLR-kamera och DSLR-digital kamera kommer med kontroller för vitbalans, vilket säkerställer att objekt som är vita i den verkliga världen faktiskt ser vita ut på ditt fotografi.

Vad är färgtemperatur?

Tänk som ett proffs

Annie tar dig in i sin studio och på sina skott för att lära dig allt hon vet om porträtt och berätta historier genom bilder.

Visa klass

Fotografer som vill ha fullständig kontroll över sina bilders färgtemperatur använder Kelvin-skalan när de ställer in kamerans vitbalans. Kelvin-skalan tilldelar temperaturgraderingen till färgen vit, vilket i sin tur informerar temperaturen för alla andra färger (eftersom vitt är syntesen av det kompletta färgspektret som reflekterar tillbaka mot våra ögon).

Om din fotoutrustning låter dig manuellt justera din Kelvin-skala, överväg att tilldela:

  • ett 7500K-värde för skuggfotografering
  • ett 5500K-värde för solljusfoton
  • ett 2500K-värde till solnedgångsfotografier

Vill du bli en bättre fotograf?

Oavsett om du precis har börjat eller har drömmar om att bli professionell kräver fotografering mycket träning och en hälsosam dos tålamod. Ingen vet det bättre än den legendariska fotografen Annie Leibovitz, som har tillbringat årtionden på att bemästra sitt hantverk. I sin första onlinekurs avslöjar Annie hur hon arbetar för att berätta en historia genom sina bilder. Hon ger också insikt i hur fotografer ska utveckla koncept, arbeta med motiv, fotografera med naturligt ljus och få liv till bilder i efterproduktionen.

Vill du bli en bättre fotograf? MasterClass Annual Membership erbjuder exklusiva videokurser från mästarfotografer, inklusive Annie Leibovitz, Jimmy Chin och mer.


Kalorikalkylator