Huvud Skrivning Hur man skriver talad ordpoesi

Hur man skriver talad ordpoesi

Ditt Horoskop För Imorgon

Talat ord poesi är en performance som överskrider den skrivna formen. Om du någonsin har sett slampoesi eller en dramatisk monolog vid en öppen mikrofonkväll kan den intensiva, känslomässiga förlossningen ha stannat kvar hos dig långt efter det var över. Det här är kraften i talad poesi, och den är tänkt att vara minnesvärd.



Vårt mest populära

Lär dig av de bästa

Med mer än 100 lektioner kan du få nya färdigheter och frigöra din potential. Gordon RamsayMatlagning I Annie LeibovitzFotografi Aaron SorkinManusförfattning Anna WintourKreativitet och ledarskap deadmau5Elektronisk musikproduktion Bobbi BrownSmink Hans ZimmerFilm Scoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk balett Thomas KellerMatlagningsteknik I: Grönsaker, pasta och äggKomma igång

Hoppa till sektion


Vad är talat ordpoesi?

Talad ordpoesi är en ordbaserad performance där högtalare engagerar sig i kraftfullt självuttryck genom att dela sina åsikter om vissa ämnen för en levande publik, med fokus på ljud och presentation. Talade ordföreställningar kräver memorering, performativt kroppsspråk (som gester och ansiktsuttryck), uttalande och ögonkontakt med tittarna.



Talat ord poesi är en form av poesi som inte behöver rimas, men vissa delar kan rimas för att betona en bild eller ge den en lyrisk kvalitet. Talade ord dikter innehåller ibland inslag av hip-hop, folkmusik eller jazz för att förbättra den rytmiska presentationen.

Hur man skriver talad ordpoesi

Att skriva talat ord poesi kräver både skicklighet och förmåga att uttrycka känslor genom skrivna ord som talas högt. Om du vill skapa ett eget talat ord, kolla in följande tips för att skriva denna passionerade muntliga konstform:

  1. Välj ett ämne du brinner för . Talade ordföreställningar är fyllda med känslor, så innan du ens börjar skriva, se till att ämnet du tar itu med är något du känner starkt för eller kan generera många känslor mot. Talade ord dikter kan täcka ämnen, men det finns vanligtvis ett centralt fokus för bredare ämnen. Familjens ämne kan till exempel fördjupa sig i hur din mormor inspirerade dig, eller hur ett nära förhållande till en kusin formade dig, eller hur din favoritlärare blev som en förälderfigur för dig. Talad ordpoesi kan också täcka livserfarenheter, som att växa upp i ett trasigt hem, eller det kan svara på en personlig fråga om dig själv, som Vad är du mest rädd för? Det kan vara ett unikt perspektiv på social rättvisa, första gången du upplevde ett krossat hjärta eller ett minne som har stannat kvar hos dig efter alla dessa år.
  2. Skriv gateway-raden . Gateway-linjen är som din dikts avhandling - den låter publiken veta vad du ska prata om. Medan din första rad förbereder tittarna för ditt ämne, bör resten av dikten ägnas åt att förstärka, stödja och utöka den initiala idén.
  3. Fokusera på sensoriska detaljer . Du vill att publiken ska placeras rätt i den scen du verbalt skapar för dem och det bästa sättet att göra det är att skriva levande . Skriv vad du vill att publiken ska se, höra, känna, smaka och lukta i hela ditt stycke, och använd litterära apparater som metaforer eller likheter för att skapa jämförelser. Du memorerar inte bara en dikt för att läsa tillbaka för människor, du försöker fördjupa dem i din värld, om bara ett ögonblick. Levande beskrivningar kommer att skapa imponerande, minnesvärda bilder, vilket är exakt vad du vill när du skriver performance poesi.
  4. Använd repetition och ordspel . Upprepa vissa rader eller ord i ett stycke kan betona en bild eller idé för din publik. Upprepade linjer har uppehållskraft i en persons sinne och är effektiva för att få dem att komma ihåg vissa scener. Wordplay används också ofta och skapar en smart blandning av bilder, känslor och ljud för dem som tittar och lyssnar. Att inkludera något av detta i ditt skrivande kan ge din dikt en mer sofistikerad eller kreativ känsla.
  5. Låt det låta bra . Talat ord poesi är skrivet för att läsas högt, så hur dikten i sig låter är lika viktigt som innehållet i de skrivna orden. Poetiska anordningar som onomatopoeia, alliteration och assonans är sätt att introducera en mer rytmisk känsla för de ord du skriver. Ett rimschema är inte nödvändigt, men att rimma specifika ord eller rader tillsammans kan förbättra ditt budskap eller berättelse när de används på rätt sätt.
  6. Lägg din dikt åt sidan ett tag och revidera den sedan . Ibland när du fastnar i känslorna av att skriva en passionerad bit, inser du att det finns saker du kunde ha sagt bättre. Att gå bort från det första utkastet till din dikt kan hjälpa dig att samla dina känslor och se över ditt arbete med nya ögon, så att nya tankar, förtydliganden eller känslor angående ditt ämne kan ytterligare forma hur du levererar ditt stycke.
  7. Se andra uppträda . Du kan få en bättre känsla för rytm, struktur och kadens när du hör erfarna talade ordartister göra det. Se några av de bäst talade ordpoesierna antingen live eller på internet för att förstå hur man skapar fantastiska linjer med slag. Var uppmärksam på hur de använder sitt utrymme och språket de använder - det kan inspirera dig att gå djärvare till ditt eget kreativa skrivande.
  8. Avsluta med en bild . Din slutsats bör avsluta din berättelse för publiken, eller lämna dem med en långvarig tanke eller känsla. Det kan vara en av hopp, det kan vara av smärta, det kan vara en av lärdomarna - hur som helst du bestämmer dig för att avsluta ditt stycke, det ska kopplas till diktens budskap som helhet. Vad ska tittarna ta bort från den här föreställningen? Vad ska de veta om dig efter att ha tittat? Du behöver inte ett snyggt slut, men du behöver en som skapar ett bestående intryck.
James Patterson undervisar i skrivande Aaron Sorkin undervisar i manusförfattning Shonda Rhimes undervisar i att skriva för TV David Mamet lär dramatiskt skrivande

Vill du lära dig mer om att skriva?

Bli en bättre författare med Masterclass Annual Membership. Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisats av litterära mästare, inklusive Billy Collins, Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood och mer.




Kalorikalkylator