Ken Burns delar 7 tips för att bli dokumentär

Ken Burns 7 tips för att bli dokumentär

Du behöver inte gå på filmskola för att bli en dokumentär filmskapare eller göra en långfilm. Du måste ha något att säga och förmågan att hålla ut genom upp- och nedgångar i filmprocessen. Om du vill bli dokumentärfilm, kolla in dessa viktiga tips från dokumentär Ken Burns i världsklass:

1. Din första film är din största lärare . Som en första gången dokumentär är det viktigt att inte låta brist på erfarenhet hindra dig från att göra din första film. De lärdomar du lär dig av upplevelsen kommer att vara otaliga, vilket var fallet för Ken och hans första film Brooklyn Bridge (1981). Han medger att han inte visste vad han gjorde. På den tiden gjorde ingen historiska dokumentärer som varade längre än fem minuter, så Ken avvecklade samtidigt och uppfann hjulet med filmen. Han var tvungen att ta itu med den försvagande ångesten att gå in i ett territorium som han inte kände till. Han styrdes emellertid av tanken att stillbilden skulle kunna testas levande, att ljudspåret också kunde avbrytas med förstapersonsröster och att berättelsen kunde hända på dessa oväntade platser. Ken började förstå i vilken utsträckning biografi var den ingående byggstenen för alla berättelser vi berättade. Det som fick honom igenom var uthållighet - och lektionen är att du måste tro på dig själv.
2. Känn dina kreativa mål . Dokumentärfilmindustrin ingår inte i Hollywood-filmindustrins stora budget. Dokumentär filmframställning är ofta en lågbudgetsträning, så om du vill göra dina egna filmer måste du vara säker på två saker: Den första är att veta att du har något att säga. Det andra är att vara villig att hålla ut. För oberoende filmproduktion kommer ingen att skänka budgeten till dig och säga, 'Gör den här filmen. Ta så länge du vill, säger Ken. Du måste bara få det att hända och hålla ut. När du väl har bestämt att du ska fortsätta måste du bestämma hur du ska börja och hur du kan göra bästa möjliga dokumentär. Du kan överleva och mata din familj att tjäna pengar i branschen, eller så kan du överleva och kanske tjäna mindre pengar men har alltid kreativ kontroll.
3. Förvänta dig problem och överskrida dem . Filmskapande är en industriell tillverkning av ångest. Det är i alla aspekter. Har jag tillräckligt med pengar? Kommer vi att köra över budgeten? Utför denna person sin uppgift? Det finns bokstavligen hundratals saker som kan gå fel och kommer att gå fel under det, och det är mänskligt. Alla gör misstag. Det största du kan göra i ditt eget projekt är att räkna ut hur man kan förutse och sedan välkomna de oväntade problemen som oundvikligen kommer att uppstå. Vi måste ta ut reaktionen och räkna ut ett sätt att omvandla den till synes initiala negativa energin. Alla andra saker kommer igenom. Det är processens tålamod, och processen medför oundvikligen friktion.
4. Var en jack of all trades . Det är vår skyldighet att inte bli för fångad i specialism utan att utbilda alla våra delar. Att göra dokumentärfilmer kräver att du gör många olika saker, bär många olika hattar: att vara en insamling, en showman, en regissör, ​​författare, redaktör, filmfotograf, ljuddesigner - alla dessa saker är nödvändiga. Du hamnar inte i ett område. Vi hoppas kunna bli hela människor, säger Ken. Vi hoppas att vi kan utveckla oss fysiskt och intellektuellt och emotionellt och andligt. Att hitta ett yrkesliv som tillåter att tillväxt sker är precis vad vi alla behöver.
5. Ditt liv kommer att mata din konst . Vi drar på våra liv för att mata vår konst och vice versa. Vi lånar och vi stjäl. Bli påverkad av vem du är. Du tar med det för tillfället, bagaget du bär, smärtan, de trasiga platserna i dig. Du bär erfarenheten av hur andra har förhandlat fram dessa smärtor och de trasiga platserna. Sedan kommer något ut ur det som kan hjälpa någon annan som förhandlar om samma saker.
6. Du kan inte göra det ensam . Det är något enormt skrämmande att göra en film, och det finns ibland denna otroliga känsla av ensamhet, särskilt om du är regissör, ​​och allt kommer att falla ner till dig. Filmskapande är dock härligt samarbete. Vi är i ett visuellt medium och film är viktigt. Någonstans i din bakficka borde du ha en bra filmfotograf: Det är personen som ska sätta in ramen runt arkivet och sätta ramen runt en intervju som du gör. Hitta en bra författare. Eller var en. Sedan är det äntligen redigering. Oavsett vilket filmprojekt du tänker på kan det inte vara ett ensamband. Du måste göra detta med andra människor, och det kan vara i det sammanhanget, i det förhållandet med andra människor, att rädslan övervinns, att idéer kristalliseras, att handling och en handlingsplan är möjlig, säger Ken.
7. Kom i djupänden . Alla människor som gör dokumentärer har kommit fram till det genom en uppsättning förhandlingspersonliga och konstnärliga omständigheter som definierade hur framgångsrika de var eller var deras konst kom ifrån. Det finns inget rätt eller fel sätt. För det här karriäralternativet måste du göra din egen väg, och det är skrämmande och befriande samtidigt. Om du behöver ha en lön eller en bekväm livsstil, är det inte saken för dig. Vad är du villig att göra för din konst? Är du beredd att offra det som krävs? Den brand för att göra det kommer att räkna ut de budgetbegränsningar som du inte känner till. Det kommer att sätta dig i kontakt med människor som kommer att dela din vision eller vet hur du utför din vision eller kommer att lära dig att lära dig när de lär sig själva hur man gör det fram till slutklipp. Kom bara i djupänden, men bara om du har det förtroendet för dig själv, säger Ken.

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Lär dokumentär filmskapande

Undervisar att skriva

vad betyder att vågen stiger

Lär konsten att prestera

Lär fotografi