Huvud Musik Melody vs. Harmony: Likheter och skillnader med musikaliska exempel

Melody vs. Harmony: Likheter och skillnader med musikaliska exempel

Ditt Horoskop För Imorgon

Musik består av tre primära element: melodi, harmoni och rytm. (Sångmusik kommer att lägga till ett fjärde element: texter.) Dessa två första element, melodi och harmoni, är baserade på arrangemanget av tonhöjder. Och även om dessa två komponenter fungerar tillsammans, ska de inte förväxlas för varandra.



Hoppa till sektion


Carlos Santana lär ut gitarrens konst och själ Carlos Santana lär gitarren konst och själ

Carlos Santana lär dig hur han skapar ett distinkt, själsfullt gitarrljud som rör publikens hjärtan.



Läs mer

Vad är melodi?

En melodi är en samling musikaliska toner som är grupperade som en enda enhet. De flesta kompositioner består av flera melodier som fungerar tillsammans med varandra. I ett rockband spelar sångare, gitarrist, keyboardist och basist alla melodier på sina respektive instrument. Till och med trummisen spelar en.

Melodin i ett musikstycke består av två huvudkomponenter:

  1. Tonhöjd . Detta hänvisar till den faktiska ljudvibrationen som produceras av ett instrument. Dessa tonhöjder är ordnade som en serie anteckningar med namn som C4 eller D # 5.
  2. Varaktighet. Definitionen av melodi inkluderar också den tid som varje tonhöjd kommer att ljuda. Dessa varaktigheter är uppdelade i längder som hela noter, halvnoter, kvartnoter tripletter och mer.

Lär dig mer om melodi här .



vad är min måntecken-kalkylator

Vad är harmoni?

Harmoni är den sammansatta produkten när enskilda musikröster samlas för att bilda en sammanhängande helhet. Tänk på en orkester: flöjtisten spelar kanske en ton, violinisten spelar en annan ton och trombonisten spelar ännu en annan ton. Men när deras individuella delar hörs tillsammans skapas harmoni.

Harmony analyseras vanligtvis som en serie ackord. I den här hypotetiska orkestern, låt oss säga att flöjtisten spelade en hög G, violinisten böjde en B och trombonisten upprätthöll en E. Tillsammans utgör dessa tre toner en E-minor triad. Därför, även om varje instrumentalist bara spelade en enda ton, spelade de tillsammans ett E-mollackord.

Lär dig mer om harmoni här .



vilka är de 7 ledarstilarna
Carlos Santana lär ut gitarrens konst och själ Usher lär konsten att spela Christina Aguilera lär sjunga Reba McEntire lär countrymusik

Melody vs. Harmony: Vad är skillnaden?

Medan melodi och harmoni fungerar tillsammans är det en tydlig skillnad mellan de två. I västerländsk musik härrör både melodi och harmoni från samma uppsättning med 12 tonhöjder. De flesta kompositioner, från klassisk musik till popträffar, är skrivna i specifika tangenter, vilket innebär att de använder sju av de 12 tillgängliga platserna.

Ta till exempel nyckeln till C-dur:

  • Nyckeln innehåller tonhöjderna C, D, E, F, G, A och B.
  • Det utelämnar tonhöjderna C # (aka Db), D # (aka Eb), F # (aka Gb), G # (aka Ab) och A # (aka Bb).
  • Därför använder en melodi i nyckeln till C-dur bara toner från C-durskalan.
  • En harmoni i nyckeln till C-dur kommer att byggas kring ackord med noterna i C-durskalan. Till exempel kan C-dur harmoni innehålla ett D-moll ackord eftersom dess anteckningar (D-F-A) alla ingår i C-dur-skalan. Det skulle inte innehålla ett D-dur ackord eftersom det ackordet är stavat D-F # -A, och F # är inte en del av C-durskalan.

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Carlos Santana

Lär gitarrens konst och själ

Läs mer Usher

Lär konsten att prestera

Läs mer Christina Aguilera

Lär sång

Läs mer Reba McEntire

Lär countrymusik

hur man skriver ett första kapitel
Läs mer

Konsonans och dissonans

Tänk som ett proffs

Carlos Santana lär dig hur han skapar ett distinkt, själsfullt gitarrljud som rör publikens hjärtan.

Visa klass

Men gör alla låtar i nyckeln till C-dur verkligen bara använda anteckningarna i C-durskalan? Svaret är nej. Massor av låtar går utöver skalan. Detta leder oss till begreppet konsonans och dissonans. Populärmusik är full av båda.

  • Konsonantmelodier och harmonier baseras helt på skaltoner.
  • Dissant melodier och harmonier inkluderar toner som inte ingår i tangentens kärnskala.

Tänk på låten Be My Baby av Ronettes. Låtens vers är 16 mått lång. De första åtta måtten är helt konsonanta: deras melodier består uteslutande av toner från sångens hemskala (E-dur) och harmonin består av tre ackord (E-dur, F # -moll och B-dur) som kommer från den skalan. De efterföljande staplarna har dock ackorden G # dur, C # dur och F # 7 - som alla innehåller toner som inte ingår i E-durskalan.

Så, den andra delen av versen är dissonant men bara milt. G # dur, C # dur och F # 7 innehåller vardera bara en ton som inte ingår i E-durskalan, så de utmanar inte lyssnarens öra särskilt.

De milt dissonanta ackorden i Be My Baby har melodier som följer ackordtonerna. Till exempel har ett G # dur ackord anteckningen B #, som inte ingår i E-durskalan. Låtens sångmelodi innehåller en B # över det ackordet. Den omfattar den milda dissonansen och förstärker den.

LÅTSKRIVNINGSTIPS: När du skriver melodier, se till att de förstärker ackordets harmoni under dem. Det är viktigare än att förstärka harmonin i den totala låten.

Exempel på melodi i musik

Editors Pick

Carlos Santana lär dig hur han skapar ett distinkt, själsfullt gitarrljud som rör publikens hjärtan.

Musikaliska melodier finns i två former: som sjungna sånglinjer och som instrumental passager. Här är exempel på hur detta kan dyka upp i riktiga musikaliska kompositioner:

  • Leda sånglinjer . Huvudsångaren på ett musikstycke sjunger huvudmelodin. Detta kan vara en soprandiva som sjunger en aria i en Mozart-opera. Det kan också vara en heavy metal-sångare som sjunger en thrash-sång. Båda utför samma funktion.
  • Backing vokallinjer . Backing-vokalister tenderar att tjockna en melodi genom att harmonisera över den. Över ett F-dur ackord kan en sångare sjunga ett A (vilket är det tredje av just det ackordet). En bakgrundssångare kan sjunga en C (den femte av det ackordet) med en något lägre volym. Detta förstärker F-tonaliteten, så i viss mening ger denna backing-sångare harmoni. Men hon sjunger också sin egen distinkta melodilinje, om än en som huvudsakligen är utformad för att komplettera sången.
  • Instrumental riffs . Instrument spelar också melodier. Oavsett om det är Jimmy Page som spelar introduktionen till The Immigrant Song på sin Les Paul, eller pianisten Glen Gould som spelar en Bach-förspel på en Steinway Grand, instrumentella melodier är lika mycket en del av musiken som sångmelodier.
  • Visas ensam . Vad är ett gitarrsolo eller en saxofonsolo om inte en melodi? När John Coltrane spelar en fast uppsättning toner i början av Giant Steps spelar han en melodi. Men när han hamnar i en kaskad av toner under en lång solo spelar han också en melodi. Kom ihåg att melodier inte behöver fixeras på ett notblad. De kan lika gärna improviseras på plats.

Exempel på harmoni i musik

Liksom melodier uppträder harmonier i hela musiken i olika former. Dessa inkluderar:

minsta antal ord för en roman
  • Statiska ackord . När en pianist spelar stabila kvartnoter blockackord, eller när en gitarrist strummar enstaka ackord för en eller två mått åt gången, säger vi att ackorden är statiska; de förändras inte och ingen melodi läggs ovanpå - åtminstone inte av pianisten eller gitarristen i fråga. Detta är en mycket enkel form av harmoni, men den finns i alla musikgenrer.
  • Ackord blandade med melodiska linjer . Det finns ingen regel som säger att harmoni och melodi är separata enheter som inte kan smälta in i varandra. Många spelare, särskilt de med lite mer skicklighet, kommer att växla fram och tillbaka mellan harmoni och melodi, ofta inom samma musikfält. Jimi Hendrix är en mästare i denna teknik. Lyssna på hur han sömlöst övergår mellan strumlade ackord och plockade toner på låtar som Castles Made of Sand och Little Wing. Pianon med sin naturliga polyfoniska potential lämpar sig mycket bra för en blandning av melodi och harmoni som spelas på en gång.
  • Baslinjer . Basar tenderar att spela en ton i taget, men de enskilda tonerna kan innebära hela ackord. Låt oss säga att en bas spelar i nyckeln till d-moll, en nyckel byggd på de sju tonerna i d-mollskalan. Om basisten spelar tonen F kommer vårt öra naturligtvis att sluta ett F-dur ackord, eftersom F dur är en del av D-mollskalan men F-moll inte.
  • Korstycken . En refräng är en grupp individuella artister som delar en gemensam instrumentfamilj. En sångkör är till exempel en grupp sångare. Vissa kommer att sjunga ganska högt (sopraner), andra kommer att sjunga ganska lågt (basar), och andra kommer att springa någonstans däremellan. Genom att tilldela olika toner till olika sektioner i en kör kan kompositörer representera hela harmonier. En kompositör kan tilldela baserna Eb, Db till tenorer, Bb till altos och sopraner till Gb. Tillsammans producerar de ett Eb-mindre ackord, med det tredje (Gb) i melodin. (Observera att alla instrumentfamiljer kan bilda en kör eller kör - stråkar, saxofoner, gitarrer etc.)
  • Kontrapunkt . Tonerna till ett ackord behöver inte spelas på samma slag. Många kompositörer kommer att skapa oberoende linjer som korsar varandra men inte alltid spelar på samma slag. Kombinationen av toner antyder ackord som inte visas i statiska block men som är omedvetet tydliga för lyssnaren. Denna teknik, känd som kontrapunkt och exemplifierad genom fuglarna från J.S. Bach, anses vara en av de mest avancerade formerna av musikalisk komposition.

Lär dig mer om melodi och harmoni med Carlos Santana här.


Kalorikalkylator