Samuel L. Jacksons skådespelartips

Från att använda fysik till att arbeta med regissörer, erbjuder den prisbelönta skådespelaren Samuel L. Jackson 9 viktiga skådespelartips som alla blivande skådespelare borde veta.

Lär dig av de bästa

Hoppa till sektion

• 9 tips för arbetande skådespelare från Samuel L Jackson
• Vill du bli en bättre skådespelare?
• Läs mer om Samuel L. Jacksons MasterClass

Samuel L. Jackson är en skådespelare som har medverkat i mer än 100 filmer. Han började sin karriär 1976 i New York City, där han gick med i Negro Ensemble Theatre Company och åtnjöt en robust scenkarriär. Sam fick framgång i film när han spelade Gator i Spike Lees Djungelfeber , och fortsatte att vinna en Oscar-nominering för sin prestation som Jules i Massafiktion . Detta lanserade ett samarbete med flera filmer med regissören Quentin Tarantino som inkluderade Jackie Brown , The Hateful Eight och Django Unchained .

Sam har också blivit en fixtur i några av de mest berömda Hollywood-filmerna. I Stjärnornas krig filmer, spelar Sam Mace Windu, en nyckelfigur i avsnitt som Det mörka hotet och Clones Attack . I Marvel Cinematic Universe-superhjältefranchisen har Sam medverkat i många filmer, inklusive Kapten Marvel , Captain America: The First Avenger , Kapten Amerika: Vinter Soldaten , Avengers: Endgame , Avengers: Infinity War , Avengers: Age of Ultron , Spider-Man: Far From Home , där han skolade den unga Spider-Man som spelades av Tom Holland.

hur man blir av med giftmurgröna på gården

Andra hits som innehåller Sams talanger inkluderar Okrossbar , Ormar på ett plan , Superhjältarna , The Incredibles 2 , Jurassic park , Hitmans livvakt , Kong: Skull Island , Byter körfält , En tid att döda , Skola Daze , The Long Kiss Goodnight , Black Snake Moan , Regler för engagemang , Coach Carter , Dö hårt med hämnd och Förhandlaren . Sam deltog också i remakes av ikoniska filmer, till exempel John Singleton-anpassningen av Axel .

Jacksons röst finns i många framstående reklamkampanjer; till denna dag förblir det en omedelbart igenkännbar kändisröst.

9 tips för arbetande skådespelare från Samuel L Jackson

Samuel L. Jackson har agerat professionellt i över fyra decennier, och han har utvecklat omfattande insikt om hantverket under den perioden. Här är 9 tips för skådespelare från mannen själv:

1. Ge din karaktär en biografi . Källmaterial är ett bra ställe att börja när man arbetar med ett nytt manus eller karaktär, om det är tillgängligt. Om det inte finns något källmaterial att dra från är det ditt jobb att skapa en fullständig bakgrundshistoria för din karaktär. En grundlig biografi måste innehålla livserfarenheter och personlighetsdrag som kommer att informera hur din karaktär tänker, talar och beter sig på scenen eller på skärmen. Börja härleda dessa biografiska detaljer genom att undersöka din karaktärs förhållande till andra karaktärer i manuset. Var noga med att inte rabattera några ledtrådar som du får i själva texten.
2. Använd fysikalitet för att uttrycka psykologi . När Sam skapar sin karaktärs fysikalitet betraktar Sam deras kroppshållning som en manifestation av deras psykologi. Om de har ett fysiskt tillstånd eller svaghet undersöker han hur de ser ut. Om de har specialiserade färdigheter undersöker han och övar dem så att han kan utföra dem med äkthet. Att sätta denna nivå av förberedelser i en roll ansluter dig till karaktären djupare, tjänar publikens förtroende och tro på din prestation och hjälper dem att ansluta till din karaktär.
3. Börja tänka på din karaktärs röst från det ögonblick du kastas . Det är viktigt att ha en uppfattning om din karaktärs användning av deras röst före repetitionen. Sam studerar sina linjer och noterar områden med betoning, högljuddhet, mjukhet och emotionell laddning. han formulerar sedan en plan i hans huvud för hur hans karaktär kommer att tala. Sam räknar också med en upptäcktsprocess när han börjar öva, när verkligheten att utföra scenen med rekvisita och andra skådespelare kan förändra tempot eller dynamiken i en scen. Det är särskilt viktigt att komma ihåg att övning med en annan skådespelare kommer att förändra karaktären hos dessa val och att ha flexibilitet inom dem för att förbli sanningsenlig just nu med din partner.
4. Skapa dialog med en regissör . Sam beskriver två metoder för att vårda ett gediget förhållande mellan skådespelare och regissör. Det första är att göra ett försök att kommunicera och harmonisera dina val om din karaktär med regissörens övergripande vision och mål för historien. Det andra är att bevisa för regissören att du investerar i filmen som en ensembleinsats, inte bara i din egen framträdande. När regissören ger dig tankeväckande anteckningar om din prestation, använd dem som en möjlighet att lära dig och bygga förtroende. Om regissören inte ger dig anteckningar, leta inte efter dem - det betyder att du ger dem vad de vill ha.
5. Var en professionell på set . Reglerna för on-set beteende är enkla: anländer tidigt, känner till dina linjer, slösa inte bort människors tid och överskrid inte gränserna för din roll. Kämpa mot impulsen att tro att ditt bidrag som talang betyder mer än besättningen, dina medarbetare eller PAs. Kom ihåg att alla arbetar mot samma mål.
6. Gör din kulturforskning . Att vårda en stark nyfikenhet om världar och seder som skiljer sig från hans egna är en nyckelkomponent i Sams behärskning av karaktär. Pressa dig själv för att utforska kulturer och seder som skiljer sig från dina egna. Det hjälper dig att bygga ett bibliotek med upplevelser att dra från och ta med intressanta egenskaper i din prestation. Läs fiktion och titta på utländska filmer. Att utforska historier som spelas i världar som du inte känner till gör att du kan utöka dina skådespelval när det är dags att skapa en ny karaktär. Gå på teatern och se hur andra skådespelare uppträder.
7. Utvärdera ditt eget arbete med regelbundenhet . Titta på dig själv på skärmen, även om det gör dig obekväm. Att vara en ärlig kritiker av ditt eget arbete är en hörnsten för att bli en exceptionell skådespelare.
8. Respektera auditionsprocessen . Känn dina linjer och ändra dem inte. Fördjupa dina känslomässiga djup och ha en båge - vet var du börjar, var du kom ifrån och var du hamnar. Uttala. Motstå lusten att improvisera, såvida du inte blir ombedd att göra det. Dölj inte i kostym, men bär något som antyder karaktären du spelar. Gå alltid in i en audition med en plan för vem du vill att din karaktär ska vara. Du vill ta med dig alla i rummet på din resa genom scenen. Det viktigaste målet är att göra ett bestående intryck så att regissören / producenten / castingregissören vill följa din karaktär ut ur rummet. Kom ihåg att du är en skådespelare och det här är en titt-på-mig-verksamhet, så få dem att titta på dig - med tanke på naturligtvis de givna omständigheterna i scenen och karaktären. Var ditt bästa jag.
9. Behåll alltid perspektivet . Ibland är resultatet av en audition inte relaterad till din prestation. Du kanske inte ser ut som regissören vill ha. Det är en tuff sanning, men acceptera att du inte är avsedd för alla jobb. Försök att inte dröja på de delar du inte får.

Vill du bli en bättre skådespelare?

Oavsett om du trampar på brädorna eller förbereder dig för din nästa stora roll i en film- eller tv-serie, krävs det mycket övning och en hälsosam dos tålamod för att göra det i showbranschen. Ingen skådespelare vet det bättre än den legendariska Samuel L. Jackson, som hittills spelat i över 100 filmer Massafiktion till Hämnarna . I Samuel L. Jacksons MasterClass om skådespelare delar Oscar-kandidaten hur han skapar minnesvärda karaktärer, kraftfulla föreställningar och en långvarig karriär.

Vill du bli en bättre skådespelare? MasterClass Annual Membership erbjuder exklusiva videokurser från mästare, inklusive Samuel L. Jackson, Helen Mirren, Natalie Portman och mer.