Hur du publicerar din grafiska roman

Vad var den grafiska romanen som fick dig att bli kär i formen? Var det Alan Moores Väktare ? Du kanske blev kär i Marjane Satrapis smash-hit Persepolis eller Neil Gaiman's John blund serier . Hur som helst du fångade den grafiska romanbuggen, här är vad du ska göra om du vill publicera en egen historia.

Lär dig av de bästa

Hoppa till sektion

• Vad är en grafisk roman?
• 5 viktiga samarbetspartners för grafiska romanskapare
• Hur du själv publicerar din grafiska roman
• Hur du får din grafiska roman publicerad av en utgivare
• Vill du lära dig mer om att skriva?

James lär dig hur du skapar karaktärer, skriver dialog och får läsarna att vända på sidan.

Vad är en grafisk roman?

En grafisk roman är en bok som innehåller illustrerat komiskt innehåll - en visuell form av berättande som parar bilder med text. De presenteras ofta sekventiellt i paneler, som är fristående ramar som berättar en berättelse (till exempel ett ögonblick, ett blick, en som skapar en bild av landskapet). Mediet främjar innovation och konstnärligt uttryck, vilket gör det möjligt för skaparna att experimentera med fastigheterna på varje sida.

Grafiska romaner är vanligtvis längre än vanliga serietidningar, som rymmer deras superhjältehistorier över seriella problem. Samtida grafiska romaner finns i svartvitt och i fullfärg och innehåller allt från fiktion till memoarer, journalistik till litterär fiktion. De är djärva och mörka, roliga och gripande, och de har den berättande kraften att röra dig till tårar, få dig att skratta eller krossa ditt hjärta.

5 viktiga samarbetspartners för grafiska romanskapare

Även om det är fullt möjligt att själv konstruera en indie-grafisk roman, är det verkligen en sällsynt talang. Generellt skapar författare berättelsen och samarbetar sedan med andra artister för att få den berättelsen till sidan. Tänk på de olika medarbetarna som bidrar med en grafisk roman:

1. Författare : Författaren utvecklas elementen i berättelsen : plot, inställning, karaktärer, konflikt och dialog. De skapar också en kontur och ett manus som fungerar som en färdplan för de andra medarbetarna.
2. Redaktör : Varje bra författare behöver en redaktör . Helst kommer din redaktör att känna dig och förstå dina mål men ändå kunna ge omtänksam kritik, särskilt om något inte riktigt resonerar inom historien.
3. Konstnär : Konstnären översätter författarens instruktioner till panelillustrationer. Konstnären har förmågan att lägga till subtil dimension i enkel riktning; Till exempel kan linjen som karaktären ser bort kan visas på otaliga olika sätt, med antingen ett sorgligt uttryck i karaktärens ansikte, karaktärens ansikte i skugga, eller kanske, baksidan av karaktärens huvud vinklad precis så. Konstnären förbättrar författarens manus med sina kreativa tolkningar.
4. Letterer : En bokstäver förmedlar historien via typsnitt och storlekar, samt kalligrafi. Berättelsestitlar, ljudeffekter och talballonger är alla en del av bokstäverens domän. Bokstaven fyller också i konstnärens penna linjer med bläck.
5. Colorist : Efter att berättelsen har ritats och bläckuppsättningen fyller färgaren de svarta och vita linjerna med färg. Historiskt gjordes detta med penslar och färgämnen. Medan vissa färgläggare fortfarande väljer att göra saker för hand använder andra digitala verktyg. Inget är bättre; det handlar bara om personlig stil och preferens.

Hur du själv publicerar din grafiska roman

Självpublicering har blivit mer populärt med ökningen av e-böcker och hur enkelt du kan ladda upp ditt arbete till online-bokhandlare. Du måste fatta alla dina egna beslut i publiceringsprocessen, och det kräver ofta att du anställer redaktörer, copyeditors, korrekturläsare och coverartister. Så här publicerar du din egen grafiska roman:

1. Insamling för att täcka kostnader . Crowdfunding-plattformar som Kickstarter kan hjälpa till med finansieringen om du bestämmer dig för att du vill ha lite hjälp från ett team av frilansdesigners eller för att täcka kostnaderna för att publicera sig själv. Om du redan har byggt upp en fanbas som till exempel älskar ditt arbete på sociala medier kan de älska en möjlighet att hjälpa dig.
2. Formatera ditt arbete för utskrift . Om du planerar att skriva ut din grafiska roman, har designprogramvara som Adobe InDesign en hel formateringsprogramvara som kan hjälpa dig att röra upp färger, skärpa upplösningen och skala upp allt till rätt trimstorlekar, beroende på hur du vill ha din skapelse att känna i läsarnas händer. När du publicerar din grafiska roman för en läsare som Kindle, bör digital formatering vara ditt främsta bekymmer. Det finns många olika äreaders på marknaden, var och en med sina egna specifikationer. Du kan hyra en frilans teknisk formaterare som känner repen och kan se till att bilderna och texten kommer igenom lika tydligt som de gör på tryck.
3. Ta ett ISBN . Ett ISBN, eller International Standard Book Number, är en 10- eller 13-siffrig kod som ger din bok ett unikt fingeravtryck som gör att den kan hittas av utgivare, bokhandlare och bibliotekarier. Om du planerar att handla din fysiska bok till bokhandlar själv måste du registrera dig för ett ISBN eller bekräfta att din självpubliceringsplattform tilldelar en till dig.
   
4. Publicera . När du har fått dina bilder och text i ett strömlinjeformat, läsbart format som visar upp allt hårt arbete du har gjort är allt som återstår att ladda upp det till den självpubliceringsplattform du väljer, där din bok kan skrivas ut och bunden. Vissa e-bokförlag kommer också att distribuera kopior av din grafiska roman till bokhandlar online.
   

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Undervisar att skriva

Undervisar manus

Undervisar att skriva för TV

Lär dramatiskt skrivande

Hur du får din grafiska roman publicerad av en utgivare

Tänk som ett proffs

James lär dig hur du skapar karaktärer, skriver dialog och får läsarna att vända på sidan.

Att få utgivarnas uppmärksamhet är utmanande, men det kan vara ett effektivt sätt att få din grafiska roman ut i världen. Här är några tips för att få din grafiska roman publicerad av ett traditionellt förlag:

1. Skapa ett frågebrev . En frågebrev är en övertygande formell tonhöjd för dig och ditt arbete . Detta inkluderar en kort biografi och, om du är en illustratör, en länk till en portfölj. Det viktigaste att komma ihåg är att litterära agenter få hundratals och hundratals frågebrev. Låt din berättelse sticker ut genom att skapa en krok för att öppna din fråga och genom att följa varje byrås riktlinjer för inlämning. De flesta grafiska nya frågor kräver en projektöversikt (karaktärsprofiler och en fullständig översikt), bokspecifikationer (genre, längd), marknadsinformation (jämförelsetitlar och information om målmarknaden), och ett exempel på skript eller urval av sidor, skickade i JPG, PNG- eller PDF-formulär.
   
2. Fråga rätt agent . De flesta traditionella serietidningar kommer inte att överväga manuskript som skickas direkt från författare, så om du vill gå igenom ett bokförlag måste du hitta en litterär agent. Detta kan vara lika svårt som att hitta en förläggare, men en bra agent hjälper dig genom ett antal kritiska steg. Ofta kommer de att arbeta med dig för att polera ditt manuskript innan de skickar det till förlag. De kommer att hitta en lämplig redaktör och förhandla om att sälja din bok för högsta förskott. De kan vägleda dig genom hela publiceringsprocessen och om förhållandet är fruktbart kommer de att arbeta med dig i framtida projekt. De hanterar i allmänhet alla penningtransaktioner mellan dig och utgivaren och tar en procentsats från toppen. De ska aldrig be dig om betalning på förhand.
3. Upprepa, upprepa, upprepa . Det kan ta många förfrågningsrunder innan du hittar rätt agent för att presentera din bok för världen. Var tålmodig och försök efter bästa möjliga sätt att ta med feedback som du får i din nästa uppsökningsrunda.

Vill du lära dig mer om att skriva?

Bli en bättre författare med Masterclass Annual Membership. Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisats av litterära mästare, inklusive Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, David Sedaris och mer.