7 tips för att skriva starkare, mer realistiska karaktärer

De mest kända böckerna, filmerna och TV-programmen har relatabla, trovärdiga karaktärer som hjälper publiken att bli investerade i den övergripande historien.

Lär dig av de bästa

Hoppa till avsnitt

• 7 tips för att skriva realistiska karaktärer
• Vill du lära dig mer om att skriva?

Realistiska karaktärer som framträder som litteratur, tv-program, videospel eller film har en äkthet för dem och ett element till deras personlighet som gör dem mer relaterade - även fiktiva karaktärer måste vara trovärdiga karaktärer för att kunna få kontakt med publiken ordentligt. Det innebär att ge mer än deras karaktärsnamn och beskriva deras ålder och omedelbara fysiska utseende.

Att ge karaktärer en rund, full existens som sträcker sig bortom historiens kanter kan hjälpa dem att känna sig som riktiga människor och få din fiktiva miljö att kännas mer som en verklig värld.

7 tips för att skriva realistiska karaktärer

När du skriver fiktion kan du skapa en karaktärsprofil som hjälper dig att spika tillbaka historien och ta reda på vilken specifik karaktärs motiv och karaktärsdrag som är viktigast att införliva för dina berättelser. Såvida inte saker som hårfärg eller ögonfärg är viktiga för din plot, gräva djupt in i din karaktärs liv och hitta vad som gör dem värda att läsa om.

Nedan följer några skrivtips för att skapa mer realistiska karaktärer:

1. Rita från verkliga livet . Ibland måste kreativt skrivande hämta inspiration från de verkliga människor som redan finns i våra egna liv. Att använda kända personer som familjemedlemmar eller vänner som en grund för att bygga din fiktiva karaktär på är ett bra sätt att se till att du skriver en realistisk person och inte en karikatyr.
2. Inkorporera brister . En stor karaktär är en bristfällig karaktär. En oövervinnelig huvudperson som kan göra allt är inte lika intressant att läsa om det inte finns något annat om dem som kan koppla dem till din publik. Även de största hjältarna har svagheter som skapar konflikt när de utnyttjas - det är det som gör dem mer intressanta karaktärer.
3. Inkludera sätt . Ibland är det de små sakerna om karaktärens personlighetsdrag eller kroppsspråk som får dem att känna sig mer grundade i det verkliga livet. I fiction-skrivning kan en bra kombination av konstigheter hjälpa till att skapa mer minnesvärda karaktärer genom att inkludera små saker som gör dem charmiga, förtjusande, konstiga eller unika. Men att överbelasta dina karaktärsbeskrivningar med dessa egenskaper kommer att ha motsatt effekt och få dem att känna sig ojordade och opålitliga.
4. Ge karaktären motivation . En karaktärs mål är integrerade för att ta reda på vem de är och vad som driver dem. För att en dålig kille ska vara en bra karaktär behöver de en legitim anledning för att vara dåliga. Vad vill den här personen och varför vill de ha det här? De bästa skurkarna är inte tecknade karikatyrer; en bra skurk är en komplex dålig kille som läsare samtidigt älskar och hatar. Att hitta ett sätt att presentera den interna konflikten i en karaktär visar den känslomässiga kampen de möter tillsammans med fysiska hinder eller spärrar. Att skriva realistiska motiv kommer att skapa trovärdiga karaktärsbågar för publiken att följa.
5. Skriv en realistisk dialog . Hur din karaktär talar har stor inverkan på hur en läsare föreställer dem genom ditt skrivande. Ju mer organiska deras konversationer är med andra karaktärer, desto mer verklighetstrogna kommer de att känna. Dialogen bör återspegla din karaktärs bakgrund och vara trogen den period historien finns inom. Hitta våra tips för att skriva en realistisk dialog här .
6. Inkludera relationer med karaktärer . När dina huvudpersoner interagerar med sekundära karaktärer ger det läsaren idén att dessa människor har funnits tillsammans långt innan du stämde in på deras berättelse. Att få dem att interagera med sekundära och mer mindre karaktärer får dem att känna sig mer som riktiga människor, som om de fortfarande finns i världen även när vi är utanför den centrala historien.
7. Utveckla dina karaktärer . Karaktärsutveckling är en viktig aspekt av alla fiktionsteckningar , även om allt som ändras är deras fysiska beskrivning eller synvinkel. En karaktär ska lära sig och växa, eller åtminstone uppleva eller lära sig något nytt under sin historia. Till exempel utvecklades den statiska karaktären av Sherlock Holmes, som berömt inte kom överens med eller som någon annan, känslomässigt när han hittade en perfekt matchad kollega och bästa vän i sin medhjälpare, John Watson. Holmes blev mer humaniserad när han visade publiken att han inte bara var en brottlösande savant typ av karaktär, utan att han också kunde binda och upprätthålla en relation med en annan person.

Vill du lära dig mer om att skriva?

Bli en bättre författare med MasterClass Annual Membership. Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisats av litterära mästare, inklusive Neil Gaiman, David Sedaris, Doris Kearns Goodwin, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood och mer.