8 väsentliga porträttfotograferingstekniker och tips

Från hårda svartvita bilder till drömmande bilder med suddig bakgrund, porträttfotografering förlitar sig på kamerans fotografhandtag, deras känsla för motivet och deras kreativa förmåga att föra samman dessa element på unika sätt.

hur man odlar grön paprika

Lär dig av de bästa

Hoppa till avsnitt

• Vad är porträttfotografering?
• 8 tips om porträttfotografering
• Vill du lära dig mer om fotografering?

Vad är porträttfotografering?

Porträttfotografering är en fotograferingsstil som skildrar mänskliga ämnen . Porträttfotografering har funnits sedan fotograferingens början, när Louis Daguerre uppfann daguerreotypen 1839 - samma år som Robert Cornelius riktade kameran mot sig själv och tog det som allmänt anses vara det första självporträttbildet (eller selfie i modern språkbruk ) någonsin lägga grunden för porträttfotografering att framstå som sin egen konstform.

8 tips om porträttfotografering

Med en DSLR eller spegelfri digitalkamera kan du manipulera olika aspekter av dina fotokompositioner. När du väl vet hur du använder kameran kan du justera ISO och exponeringskompensation för att ändra ljuset eller ändra slutartiden beroende på om ditt porträtt är stilla eller rör sig. Du kan justera ditt skärpedjup för att öka det skarpa fokuset på modellens ansiktsegenskaper och suddiga en störande bakgrund, eller använda ett djupare djup med en vidvinkelobjektiv för ett mer miljöporträtt.

Nedan följer några fotograferingstekniker som du kan använda för att förbättra dina bilder och förvandla dina bra porträtt till fantastiska porträtt:

1. Diffusera din ljuskälla . När du väljer en miljö, tänk på att ett mjukt, diffust naturligt ljus från en indirekt källa är bäst för fotografering av porträtt. Direkt, hårt ljus eller en hel sol kan kasta oönskade mörka skuggor eller skapa onaturliga hudfärger. Använd en diffusor som en mjuk låda eller ett vitt ark för att mildra ljuset och ge en mer smickrande effekt.
2. Använd en längre lins . En 50 mm-lins betraktas som ett teleobjektiv i mellanklassen och en standardlängd som många porträttfotografer gillar att använda. Denna längd skapar dock en bekant och vanlig scen. Använd en längre lins, som en i intervallet 85 mm till 200 mm, för att producera bättre bildkomprimering utan att snedvrida pixlarna. En längre brännvidd kan föra bakgrunden närmare motivet, öka bokeh (bakgrundssuddighet) och skapa en mer dynamisk bild.
3. Hitta en annan position . Du kan ge dina foton nytt perspektiv genom att bryter mot tredjedelsregeln och fotografera i vinklar som inte är så snyggt sammansatta eller till och med i motivets ögonhöjd. Försök ta bilder i olika vinklar och avstånd runt din modell. Skjut från en flygsynpunkt eller från sidan, ändra upp din modell, eller till och med prova en uppriktig bild för att räkna ut den mest smickrande vinkeln för deras porträtt.
   
4. Ta med din egen belysning . Kamerablixt är en viktig funktion som ger ljus i dina foton, men det ger inte alltid det ljus du behöver. Vissa blixtar, särskilt om de används i en närbildsbild, kan göra att motivet blir ansiktet uttvättat och oproportionerligt. Blixten utanför kameran är användbar för att ändra ljusförhållandena för att förbättra kontrasten och kontrollera skuggorna i dina porträtt, vilket gör dem mer visuellt intressanta och dynamiska. Medan naturligt ljus kan vara bra för porträttfotografering utomhus kan direkt solljus ibland vara överväldigande. Du kan använda extern strobelysning för att underexponera tillgängligt ljus och använda din egen för att skapa den perfekt upplysta bilden.
5. Ändra bländaren . En bred bländare ger ett kort skärpedjup, suddar bakgrunden och gör ditt motiv till huvudfokus. Men om du har mer än ett motiv (som ett familjeporträtt) kommer en mindre bländare att hålla alla i fokus.
6. Prova rekvisita . Skjut igenom objekt i din förgrund, som lövverk eller arkitektur, för ett mer dynamiskt element i din komposition. En längre lins kan hjälpa till att suddiga föremålen framför, centrera fokus på dina motiv och lägga till en intressant estetisk komponent i ditt tag. Att fotografera genom transparenta föremål kan ge unika mönster eller reflektioner, medan fotografering genom något som ett staket kan ge intressant inramning runt ditt motiv. Fånga ditt ämne genom skyltfönster eller mellan filialer för en mer dynamisk komposition.
7. Använd geler . Gel kan hjälpa till att ändra stämningen eller ändra färgtemperaturen på din porträtt. Om din fotografering producerar onaturliga hudtoner eller udda färggjutningar kan du behöva justera dina ljustemperaturer. Om du skjuter på en mulen dag kanske du vill ha en färgtemperatur orange (CTO) gel för att göra miljön varmare. Omvänt, om dina bilder verkar för varma, kanske du vill använda en färgtemperatur blå (CTB) gel för att kyla ner den. Vilken typ av skott du ska göra kommer att avgöra temperaturen du behöver, så planera för din miljö därefter.
8. Avsluta med redigering och efterbehandling . Retuschering och förbättring av dina foton med redigeringsprogram kan ge din scen det slutliga utseendet det behöver. Oavsett om du behöver beskära en oönskad kant, lysa en störande skugga eller justera bakgrunden till ditt skott, bli bekant med redigeringsprogram och deras funktioner för att få din porträttfotografering till nästa nivå.

Vill du lära dig mer om fotografering?

Bli en bättre fotograf med MasterClass Annual Membership. Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisas av fotograferingsmästare, inklusive Jimmy Chin, Annie Leibovitz och mer.