Så här behärskar du omskrivningsprocessen: 10 tips för att skriva om ditt arbete

Omskrivning är processen att gå igenom ett utkast, åtgärda problem och göra förbättringar. Denna väsentliga process kan göras enklare genom att följa vissa steg.

Lär dig av de bästa

Hoppa till sektion

• Vad är omskrivning?
• Varför är omskrivning viktigt för skrivprocessen?
• 10 tips för omskrivning av ditt manuskript
• Vill du lära dig mer om att skriva?

James lär dig hur du skapar karaktärer, skriver dialog och får läsarna att vända på sidan.

Enligt författaren David Sedaris skriver man omskrivning: Du måste göra det bästa du kan göra, och sedan måste du ta det bästa du kan göra, och du måste skriva om det och skriva om det och skriva om det, och skriv om det. Att behärska omskrivningskonsten är viktigt för både nybörjare och professionella författare.

Vad är omskrivning?

Omskrivning är processen att gå igenom ett grovt utkast och fixa saker som inte fungerar för dig, oavsett om det är att ändra ordvalet i en enda mening eller klippa hela sektioner som känns som fluff. Omskrivning är den del av redigeringsprocessen som vanligtvis hänvisar till större förändringar som innehåller ett helt nytt utkast. Om du lägger riktigt arbete i din omskrivning kan ett bra skrivande bli bra.

Varför är omskrivning viktigt för skrivprocessen?

När du skriver något för första gången - speciellt om det är en längre kreativ skrivning - vet du förmodligen inte exakt vart saker går förrän det hela är klart. När du väl har gjort det avslutade ditt första grova utkast kan du starta omskrivningsprocessen, ta allt du lärde dig från den gamla versionen och använda den för att stärka efterföljande utkast. Omskrivning handlar om att hitta överraskningar längs vägen och börja reta formen på din berättelse.

10 tips för omskrivning av ditt manuskript

Revisionsprocessen är annorlunda för alla, men här är några omskrivningsråd som hjälper dig:

1. Ta dig tid . Du har avslutat det första utkastet till ditt skrivna arbete, och ändå finns det något som inte är tillfredsställande för dig - kanske en karaktär verkar platt eller en av dina centrala punkter är ointressant för dig. Det kan vara väldigt svårt att avgöra om något faktiskt är tråkigt eller om du bara har blivit trött på det, det är därför det är viktigt att ta lite tid från ett projekt innan du redigerar det. Försök lägga manuskriptet åt sidan i några veckor eller månader innan du börjar skriva om. Även en liten paus kan ge dig ett nytt öga senare.
2. Bryt ditt arbete och sätt ihop det igen . Var inte rädd för att bryta din bit. Chansen är en omskrivning kommer att få dig att arbeta bättre, inte sämre. Förvänta dig att det första utkastet behöver större justering. Ofta finns alla ingredienserna i en bra bit. Ibland handlar en revision mindre om omskrivning och mer om ordning, gräva djupare, sakta ner här, påskynda där osv. I ytterligare läsningar av ditt manuskript, identifiera vad som inte fungerar. Var inte rädd för att skriva om dina tidiga kapitel eller ändra dina huvudpersoner. Kanske tanken i sig behöver utvecklas. Allt detta är en del av redigeringsprocessen, och det kan vara frustrerande. Men ge inte upp din idé.
3. låtsas att vara någon annan . När du återvänder till ditt manuskript för att redigera det, försök att låtsas att du är någon som aldrig har läst det tidigare. Var någon annan helt - din bästa vän, din ideala publikmedlem - men läs ditt skrivande och försök att föreställa dig hur de kommer att se det. Vad skulle deras svar vara? Fokusera inte på perfektion; hålla din uppmärksamhet på historien.
4. Få feedback från en redaktör eller skrivpartner . Vid något tillfälle måste du visa ditt arbete för andra människor. En ny läsare kan ge värdefull feedback, men det kan vara svårt att hitta en bra. Du vill välja någon som gillar den typ av skrivning du har gjort och som inte kommer att vara benägen att berömma ditt arbete bara för att de älskar dig - med andra ord, du behöver någon relativt objektiv. Andra författare är ofta ett utmärkt val som läsare. De förstår vad som får en roman att fungera och var den kan förbättras. Ofta kan du starta en handel, där du läser deras manuskript i gengäld. Lyssna på dina redaktörer och läsare och prova vad de föreslår. Varje idé fungerar kanske inte, men att upptäcka det är en värdefull läxa i och för sig; ibland genom att ta reda på vad som inte är rätt, kommer du på något som är.
5. Spendera en begränsad tid på problemområden . Ibland är det svårt att bestämma när du är klar med ett manuskript. Du kanske har ett helt utkast men tycker att du ogillar det. Spendera inte för mycket tid på att redigera samma problemområden om och om igen. Detta är en typ av förhalning och kommer i allmänhet bara att öka dina känslor av frustration. Försök hitta en balans: Redigera för att jämna ut ditt skrivande, men redigera inte så mycket att du förstör den ursprungliga magin i din roman.
6. Leta efter passager som behöver omformuleras . När du är nöjd med ditt utkast gör du en radredigering, tittar på språk, formatering och stil. Leta särskilt efter avsnitt där skrivningen verkar annorlunda - kanske är den för slarvig, eller något skrivs över - eller sekvenser där någon agerade av karaktär. Sök efter avsnitt som är för tunga i dialog, eller för täta med exposition, och försök att balansera dem. Låt dina instinkter leda dig till de platser där något känns av och gå tillbaka till dem senare för korrigering.
7. Försök med färgkodning . Skapa ett färgkodningsschema för att hålla reda på hur du skriver. Markera all skrift du är nöjd med i grönt, skrivningen du inte är säker på i gult och den skrift du vet behöver förbättras i rött. När du granskar ditt manuskript blir ditt mål att få allt grönt. Att ha färgkoder och ett konkret mål kan spela upplevelsen av redigering och göra den från en tråkig övning till en utmaning.
8. Ställ många frågor . När du har ett fullständigt utkast till din roman, använd följande checklista för din redigeringsprocess: Vad är min stora dramatiska fråga? Vilka områden har problem med pacing (dvs. för mycket dialog, för mycket exponering)? Vilka områden behöver jag arbeta med för att understödja min huvudhistoria? Vilka områden är överflödiga och distraherar från min huvudberättelse? Svarar mitt slut på den stora dramatiska frågan? Dina svar här kan ge betydande ändringar.
9. Läs ditt arbete högt . När du går in i de mer polerade utkasten till ditt arbete, läs texten högt. Detta kommer att träna ditt öra för att redigera och finjustera ditt eget skrivande. Att läsa ditt arbete högt är ett utmärkt sätt att fånga grammatiska fel, besvärliga meningsstrukturer och skrivfel som dina ögon skummar över när du läser dina egna ord på en datorskärm eller papper. Det enda tillvägagångssättet här är att du inte vill göra för mycket på en gång, annars slutar du lyssna.
10. Skriv ut en papperskopia . När du går tillbaka till manuskriptet, försök att skriva ut en fysisk kopia. Detta kan sätta dig närmare en läsares upplevelse. Detta ger dig inte bara utrymme att anteckna problemområden, det gör en mystisk skillnad i hur du läser berättelser.

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Undervisar att skriva

Undervisar manus

Undervisar att skriva för TV

Lär dramatiskt skrivande

Vill du lära dig mer om att skriva?

Bli en bättre författare med Masterclass Annual Membership. Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisats av litterära mästare, inklusive David Sedaris, Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood och mer.