Att fotografera kan ofta känna skrämmande för fotografer. Det finns oändliga beslut att ta, från att välja ett koncept, till att välja den bästa platsen och utrustningen.
Att bryta ner dessa beslut till en serie enkla steg kan hjälpa till att ge ordning och tydlighet i din beslutsprocess. Oavsett om du är en amatör som gör din första fotografering eller en erfaren proffs, kan dessa steg hjälpa dig att genomföra en framgångsrik fotografering.
Hoppa till avsnitt
- Steg 1: Utveckla ett bra koncept
- Steg 2: Välj rätt plats
- Steg 3: Välj den bästa utrustningen för din fotoshoot
- Steg 4: Välj rätt modeller
- Steg 5: Se till att dina ämnen känns bekväma
- Steg 6: Skapa rätt atmosfär
- Steg 7: Prova olika saker för att se vad som fungerar
- Vill du bli en bättre fotograf?
- Läs mer om Annie Leibovitz MasterClass
Annie tar dig in i sin studio och på sina skott för att lära dig allt hon vet om porträtt och berätta historier genom bilder.
Läs merSteg 1: Utveckla ett bra koncept
Det första steget med att fotografera kommer med ett koncept. Oavsett om det är modefotografering, porträttfotografering eller bara en personlig fotosession med en familjemedlem, bör konceptet helst driva alla andra kreativa och praktiska beslut.
- Börja med en stilistisk eller tematisk hopppunkt. Finns det en film, TV-show eller bok som du vill efterlikna? Ett visst eller humör eller en känsla som du vill väcka? Vill du skjuta i färg eller svartvitt?
- Sök efter bilder som är relaterade till din startpunkt.
- Ställ in ett stämningskort eller skapa en Pinterest-sida med bilder som relaterar till ditt koncept. Dessa bilder hjälper dig att informera utseendet, stilen och stämningen i din fotograferingssession.
Steg 2: Välj rätt plats
När du väl har samlat en massa fantastiska foton som ska användas som referens är det dags att ta reda på var du vill att din fotografering ska ske. Det kan vara svårt att bestämma var man ska göra en professionell fotografering. Här är några frågor att ställa dig själv:
- Vilken typ av set komplimangerar bäst ditt koncept? Är det en uppsättning som redan finns, eller en anpassad uppsättning som du behöver för att skapa själv?
- Om du hyr en plats, hur mycket kostar det? Kommer kostnaden för din plats att äta på andra saker i din budget, som att betala en stylist eller en makeupartist?
- Vilken typ av ljuskälla kommer det att finnas på fotograferingsdagen? Finns det naturlig belysning, eller behöver du använda konstgjort ljus?
Steg 3: Välj den bästa utrustningen för din fotoshoot
Nu när du har ditt koncept och din plats är det viktigt att du har rätt typ av utrustning på din skjutdag. Även om du gärna bör experimentera med annan utrustning för att uppnå distinkt utseende, här är några användbara tips för att genomföra specifika typer av fotograferingar:
- Porträttfotografering . I porträtt fokuseras i allmänhet på motivets ansikte. En porträttfotograf bör se till att de har en kamera som kan fånga en persons ansiktsuttryck tydligt, särskilt om de tar en huvudbild eller familjeporträtt. Film-, spegelfria och DSLR-kameror ger kreativ flexibilitet samtidigt som de ger högkvalitativ bildkvalitet. Läs mer om porträttfotografering i vår kompletta guide här .
- Bröllopsfotografi . Bröllopsfotografering kräver att en professionell fotograf vet hur man fångar en mängd olika stunder utan mycket tid för uppställning. Bröllopsfotografer, till exempel, bör se till att packa en mängd olika linser som används för olika delar av bröllopet. A vidvinkelobjektiv är användbart för grupp- och liggande bilder, medan en prime- eller makrolins kan behövas för specifika högdrama-ögonblick, som att klippa kakan eller den första dansen.
- Matfotografering . Förutom att ha en kamera som kan fånga de läckra detaljerna i maten, vill du se till att du har en bakgrund som gör att färgerna på maten dyker upp. Något strukturerat men monokromatiskt, som ett rustikt trä eller en grå sten, gör att maten sticker ut. Att öka färgtonerna i fotoredigeringsprocessen efter produktionen kan få maten att se ännu mer iögonfallande mot din bakgrund. När du tar mat- eller produktfoton är det också bra att ta med en ljuslåda så att föremålet är upplyst från alla vinklar så att det inte ger hårda skuggor. Lär dig mer om matfotografering här.
- Sport- eller konsertfotografering . Dessa typer av snabba händelser kräver mycket höghastighetsfotografering och en vilja att hoppa från plats till plats för att få det perfekta skottet. Om du fotograferar en konsert eller ett sportevenemang för första gången, se till att du har en kamera som låter dig fotografera med snabb slutartid utan att bilden blir underexponerad på grund av strålkastare eller andra ljuseffekter.
Mästarklass
Föreslås för dig
Onlinekurser som undervisas av världens största hjärnor. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.
Annie LeibovitzLär fotografi
Läs mer Frank Gehry
Lär design och arkitektur
Läs mer Diane von FurstenbergLär dig att bygga ett modemärke
Läs mer Marc JacobsUndervisar modedesign
Läs merSteg 4: Välj rätt modeller
Om du är kommersiell fotograf eller arbetar med porträtt är det ett av de viktigaste besluten du kan fatta rätt modell att placera framför kameran. Här är några förslag som hjälper dig att välja den bästa modellen för din fotografering:
- Har du några vänner eller familjemedlemmar som kan passa ditt skott? Om så är fallet, se till att vara på förhand med dem om användning, villkor och tidskrav för fotograferingen.
- Om din shoot kräver en modell med erfarenhet, försök att kontakta talanger eller modelleringsbyråer.
- Få alltid ett undertecknat modellutgivningsformulär från din modell, oavsett om det är vänner, familj eller yrkesverksamma. Detta låter dig använda deras bild och likhet och skydda dig mot eventuella problem som kan uppstå om du bestämmer dig för att publicera eller sälja dina fotografier.
Steg 5: Se till att dina ämnen känns bekväma
Tänk som ett proffs
Annie tar dig in i sin studio och på sina skott för att lära dig allt hon vet om porträtt och berätta historier genom bilder.
Visa klassNär din fotografering är igång måste du se till att dina motiv känns bekväma framför kameran och med dig bakom kameran.
Hur du uppför dig kommer att påverka skottet. Att prata ensam med ämnet innan saker börjar är det bästa sättet att skapa en fruktbar rapport.
Kommunicera med dem under hela fotograferingen. Följ upp dem för att se till att de är bekväma och ta gott om pauser så att alla känner sig uppdaterade och energiska.
Steg 6: Skapa rätt atmosfär
Att skapa en atmosfär som matchar önskat humör på dina fotografier kan hjälpa till att uppnå bästa möjliga resultat. Ett bra sätt att göra detta är att spela musik under fotograferingen, vilket kan hjälpa dig att sätta dina modeller och besättningen i rätt sinnestillstånd och slappna av dem.
Steg 7: Prova olika saker för att se vad som fungerar
Prova olika poser, kläder, uttryck och kompositioner under hela fotograferingen. Även om du redan har fått ditt plan A-skott, prova något annat. Ibland kommer de bästa fotografierna från spontana, obevakade stunder.
Vill du bli en bättre fotograf?
Editors Pick
Annie tar dig in i sin studio och på sina skott för att lära dig allt hon vet om porträtt och berätta historier genom bilder.Oavsett om du precis börjat eller har drömmar om att bli professionell, kräver fotografering mycket träning och en hälsosam dos tålamod. Ingen vet det bättre än den legendariska fotografen Annie Leibovitz, som har tillbringat årtionden på att bemästra sitt hantverk. I sin första onlinekurs avslöjar Annie hur hon arbetar för att berätta en historia genom sina bilder. Hon ger också inblick i hur fotografer ska utveckla koncept, arbeta med motiv, fotografera med naturligt ljus och få liv till bilder i efterproduktionen.
Vill du bli en bättre fotograf? MasterClass Annual Membership erbjuder exklusiva videolektioner från mästarfotografer, inklusive Annie Leibovitz och Jimmy Chin.
Intressanta Artiklar
