Att lära sig att leka med färg är en viktig del för att utveckla dina färdigheter som fotograf. En av de viktigaste sakerna att tänka på när du närmar dig färg i ditt arbete är mättnad. Mättnad påverkar den övergripande sammansättningen och stämningen i dina bilder på djupgående sätt och är värt att utforska när du växer din fotografiportfölj.
Vårt mest populäraLär dig av de bästa
Med mer än 100 lektioner kan du få nya färdigheter och frigöra din potential. Gordon RamsayMatlagning I Annie LeibovitzFotografi Aaron SorkinManusförfattning Anna WintourKreativitet och ledarskap deadmau5Elektronisk musikproduktion Bobbi BrownSmink Hans ZimmerFilm Scoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk balett Thomas KellerMatlagningsteknik I: Grönsaker, pasta och äggKomma igångHoppa till sektion
- Vad är färgmättnad?
- Varför är det viktigt för fotografer att förstå färgmättnad?
- Hur man justerar bildmättnad
- Hur påverkar mättnad dina foton?
Annie tar dig in i sin studio och på sina skott för att lära dig allt hon vet om porträtt och berätta historier genom bilder.
Läs mer
Vad är färgmättnad?
Det finns tre primära sätt att utvärdera färg: nyans, värde och mättnad. Färgmättnad är intensiteten och renheten hos en färg som visas i en bild. Ju högre färgmättnad, desto mer levande och intensiv är den. Ju lägre färgmättnad desto närmare är det grågrått på gråskalan.
Varför är det viktigt för fotografer att förstå färgmättnad?
Att förstå färgmättnad är oerhört viktigt för fotografer på alla nivåer. Mättnadsnivåer påverkar den totala sammansättningen och stämningen i dina bilder. Tänk på följande effekter av mättnad:
- Ljuddämpning : Mättnadsnivån i en bild kan få bilden att känna sig mer dämpad eller levande. Hög mättnad kan ge en bild en intensitet och få den att se mer levande och levande ut. Omvänt, när du avmättar en bild, slöar du färgerna och ger en mer dämpad påverkan.
- Skillnader i belysning : Färgerna är inte konstanta. Mättnadsnivån påverkar hur färger visas i olika ljus. Till exempel kommer färgrutor att se annorlunda ut beroende på mättnadsnivån för originalfärgen och ljusintensiteten. Att förstå hur en färg kommer att förändras i olika ljus baserat på dess mättnad är oerhört viktigt, särskilt när man arbetar med konstgjorda ljus.
Hur man justerar bildmättnad
Det finns många olika metoder för att justera mättnad, och du har många val av hur och när du gör dina justeringar. Du kan ändra nivåer proaktivt innan du har tagit en bild eller vänta med att redigera den färdiga produkten. Du kan också spela med mättnad i filmfotografering med hjälp av olika filmbestånd och exponeringstekniker. Några av de vanligaste sätten att justera exponeringen inkluderar:
- Förinställningar av kameran : De flesta kameror har färginställningar så att du kan ändra mättnaden i bilden från själva kameran. Många DSLR-kameror har också avläsningar som anger mättnadspunkten för en bild och de grundläggande färgnivåerna som finns. Att spela med mättnad är också oerhört populärt inom telefonfotografering. De grundläggande filtren som tillhandahålls av telefoner eller sociala medieappar tillåter användare att spela med nyans / mättnad samt rgb-färgnivåer och andra färgegenskaper.
- Digital redigering : Digital redigering är där de flesta professionella fotografer justerar mättnadstäckningen och finjusterar originalfärgen i sina bilder. Program som Adobe Photoshop ger dig verktyg, som färgmodeller, för att analysera mättnaden av din originalbild. Med denna information kan du spela med mättnad för att ytterligare öka bildens vibration.
- Film lager : Om du använder en filmkamera ger olika filmmättnader olika färgmättnad. Eftersom du inte kan se dina bilder förrän de har utvecklats kräver det en hel del försök och fel att lära sig att kontrollera mättnad med en filmkamera. Experimentera med olika typer av film för att spela med mättnad i ditt arbete.
- Utveckling : Mättnad kan också manipuleras i utvecklings- och tryckprocessen. När filmpapper exponeras för den bild du skriver ut på den, finns det olika filter och lampor som du kan använda för att justera intensiteten i färger (främst cyan, magenta och gul). Om du skriver ut dina egna filmbilder kan du spela med olika exponeringstider och filter för att manipulera de mättade färgerna i dina bilder.
Mästarklass
Föreslås för dig
Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.
Annie LeibovitzLär fotografi
Läs mer Frank GehryLär design och arkitektur
Läs mer Diane von Furstenberg
Lär att bygga ett modemärke
Läs mer Marc JacobsUndervisar modedesign
Läs merHur påverkar mättnad dina foton?
Tänk som ett proffs
Annie tar dig in i sin studio och på sina skott för att lära dig allt hon vet om porträtt och berätta historier genom bilder.
Visa klassStora fotografer tänker på mättnad och hur det påverkar deras totala sammansättning. När du växer som fotograf är det bra att tänka på hur mättnad spelar in i ditt arbete och hur man manipulerar mättnad för att öka den emotionella effekten av dina bilder.
- Känsla : Mättnad har en inverkan oh känslorna i ett fotografi. En dämpad bild förmedlar vanligtvis dystra eller begränsade känslor, medan mättade färger i allmänhet betecknar extrem känsla och passion. Tänk på vilken typ av känslomässig påverkan du vill att dina bilder ska ha och hur ökande eller minskande mättnad kan hjälpa dig att uppnå den estetiken.
- Övermättnad : Övermättade bilder brukar kännas hyperrealistiska eller förhöjda. De ger intrycket av konstgjordhet och kan vara mycket slående när de används effektivt.
- Undermättnad : Undermättnad kan ibland användas selektivt för att markera vissa aspekter av din bild. Att välja specifika områden eller färger för att mätta medan resten av bilden är undermättad kan hjälpa till att rikta tittarens blick mot element i din bild som du vill betona.
Bli en bättre fotograf med MasterClass Annual Membership. Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisas av fotomästare, inklusive Jimmy Chin, Annie Leibovitz och mer.
