Lär dig mer om fiolböjningstekniker: 9 tekniker och tips för bättre fiolböjning

När du talar hjälper vokaler och konsonanter dig att uttala ord. När du spelar fiol hjälper din båge dig att artikulera musik. Bågslag kan vara långa, korta, anslutna, separerade, korta, släta, accenterade eller till och med hoppande.

vilken effekt har denna upprepning

Hoppa till sektion

• 9 vanliga bågslag
• 5 avancerade fioltekniker
• 2 sätt att öva på böjtekniker
• Läs mer om Itzhak Perlmans MasterClass

I sin allra första onlineklass bryter den virtuösa fiolspelaren Itzhak Perlman ner sina tekniker för förbättrad övning och kraftfulla föreställningar.

9 vanliga bågslag

Här är några av de vanliga bågslag för fiolen:

1. Upptagen : Släta, anslutna bågslag. Legato-anteckningar är ofta suddiga; det vill säga en grupp toner spelas tillsammans i en ned- eller upp-båge. I musiken ser en slur ut som en böjd linje över tonerna som alla är i en båge.

två. Friliggande : Breda men separata bågslag. I musik är tonerna helt enkelt inte suddiga.

3. Hamrad : Fristående, starkt accenterade anteckningar. Ofta använder du stora och mycket snabba bågslag för martelé. Dessa är ibland markerade i musik med en linje eller en accent över anteckningen, men inte alltid. Du väljer detta slag från musiken.

Fyra. Friliggande : Fristående, korta anteckningar med accenter. Staccato indikeras i musiken med prickar över tonerna. Flygande staccato, även känd som up-bow staccato, är när korta toner spelas alla i samma bågslag och stoppar fören för varje ton (bågen stannar på strängen). Detta indikeras i musiken med prickar över tonerna samt en slur över gruppen toner som kommer att vara i en båge.

5. Stå ut : Fristående toner spelade med en studsande båge (bågen kommer av strängen). I allmänhet används spiccato i snabbare passager än staccato - men inte alltid. För att utföra denna stroke måste du ha en avslappnad axel, flexibel handled, buga vid studspunkten och kontaktpunkt nära mitten av bågen. Flying spiccato är när ett antal korta toner spelas i en båge och bågen studsar för varje ton. Detta indikeras i musiken på samma sätt som flygande staccato (prickar över tonerna samt en slur över tonerna), men du kan berätta för dem från staccato-toner efter sammanhang.

6. Sauterad : Fristående, mycket snabba studsade slag som spelades mitt i fören. Detta markeras på samma sätt som spiccato och väljs i musikens sammanhang.

7. Rikoschett : Bouncing flera toner i rad med en bågslag. Oftast låter du bågen falla och fortsätter sedan att studsa och flyttar den i riktning nedåt eller uppåt. Du kan lära dig att kontrollera hastigheten med vilken bågen studsar och hur många gånger den studsar genom att mäta höjden från vilken du släpper den och kontrollera när du stoppar studsen.

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Undervisar fiol

Lär konsten att prestera

Lär sång

bra sätt att starta en berättelse

Lär countrymusik

8. Tremolo : Spelas vanligtvis på toppen av bågen, detta är en effekt som produceras genom att flytta bågen mycket snabbt i små slag från handleden. Det är så snabbt att tonerna inte mäts, och det visas i musiken som en ton som har tre snedstreck genom stammen (eller över noten om det är en hel ton). Håll tremolo igång för en nots värde: En hel anteckning skulle få fyra takter av tremolo.

9. Pizzicato : Plocka strängen, oftast med höger hand. Vanligtvis säger musiken pizz för att indikera pizzicato, sedan arco när det är dags att använda fören igen. För pizzicato till vänster, gjort med dina violinfingrar, placeras ett + över varje ton som ska plockas.

5 avancerade fioltekniker

Tänk som ett proffs

I sin allra första onlineklass bryter den virtuösa fiolspelaren Itzhak Perlman ner sina tekniker för förbättrad övning och kraftfulla föreställningar.

1. Dubbel stopp : Eftersom fiolen har fyra strängar kan du spela på två strängar samtidigt genom att sätta bågen på båda strängarna medan du använder lämplig fingering. Detta visas i noterna som två toner staplade ovanpå varandra.

två. Triple Stops : Du måste vanligtvis rulla fören för att få tre toner att spela åt gången, men det är möjligt. Detta skulle återspeglas i musiken som en stapel med tre toner.

3. Fyrbäddsstopp : Du gissade det: Fyra anteckningar åt gången. Rulla fören över alla fyra strängarna, vanligtvis från botten till toppen, för att få det att hända. I musik ser det ut som fyra toner staplade ovanpå varandra; du ser det oftast som ett ackord i slutet av stycket.

hur får jag min bok publicerad

Editors Pick

Fyra. Naturliga övertoner : Det här är en fråga om fysik. Om du matematiskt delar en sträng i hälften och placerar fingret, lätt som en fjäder, vid den exakta mittpunkten medan du böjer dig på den strängen, kommer du att producera en spöklik överton som är en oktav högre än den angivna strängen. Dela båda halvorna av den strängen i hälften igen, och vid båda dessa punkter (som vi kan kalla kvartspoäng) får du en annan överton, en oktav högre än den första övertonen. Vid andra intervall längs strängen (till exempel att dela den i tredjedelar) finns andra övertoner som skapar andra toner.

5. Konstgjorda övertoner : När du vill skapa en överton på den öppna strängen som inte ingår i den sekvensen av naturliga övertoner, kan du göra det genom att förkorta strängen eller lägga ner ett finger. Det här är mycket enklare än det låter: Tryck först på en anteckning med ditt första finger (pekfingret). Lägg sedan ner ditt fjärde finger (pinkien) på den plats det normalt skulle vara, men i stället för att trycka på, tryck knappt på strängen. Detta skapar en överton som är densamma som anteckningen du trycker på med ditt första finger. Hela Pe Loc-dansen i Béla Bartóks rumänska folkdanser består av konstgjorda övertoner. När dessa dyker upp i musik ser de ut som ett dubbelt stopp, bara toppnoten, vanligtvis en fjärde ovan, har ett diamanthuvud.

2 sätt att öva på böjtekniker

1. Vågar är ett utmärkt sätt att polera och perfektera olika böjtekniker. Använd vilken skala som är lämplig för din nivå (en-oktav, två-oktav eller tre-oktav), spela din skala med en av de böjtekniker som beskrivs ovan, till exempel: martelé eller legato.
2. Här är ett roligt trick att prova med din fiol för att träna naturliga övertoner. Spela en fin slät, öppen G-sträng. Fortsätt nu att böja mycket smidigt och långsamt, kör fingret uppåt G-strängen, men rör knappt på strängen. Resultatet borde vara en serie övertoner som låter lite som arpeggioer, men inte riktigt. Stravinsky använde denna effekt i fiolerna i början av sin ballett The Firebird från 1910. När naturliga övertoner dyker upp i musiken ser de ut som en diamanthuvudnot placerad precis på noten där du ska lyfta fingret så att den inte trycker på greppbrädan (snarare berör den knappt strängen).

Itzhak Perlman

Undervisar fiol

Lär dig mer violintekniker i Itzhak Perlmans MasterClass.