Hur Voice-Over fungerar: 5 tips för aspirerande Voice-Over-artister

Voice-over-arbete kräver mycket övning och träning för att utveckla en bra röst och utmärkt leverans. Men om du är villig att lägga in arbetet kan du kanske gå med i andra professionella voice-over-artister som har skapat en karriär inom voice-over-branschen.

Hoppa till avsnitt

• Vad är en Voice-Over?
• 6 typer av Voice-Over-arbete
• Vad är skillnaden mellan Voice-Over och Voice Acting?
• 5 tips för inspelning av Voice-Overs
• Redo att få rösterna i huvudet ut i världen?
• Läs mer om Nancy Cartwrights MasterClass

Den legendariska röstskådespelaren avslöjar sin kreativa process för att ge liv åt animerade karaktärer med känslor, fantasi och humor.

Vad är en Voice-Over?

Voice-over är en produktionsteknik där en skådespelare eller person spelar in en dialog för användning i en film, TV-show, dokumentär, tillkännagivande eller reklam under efterproduktionsprocessen. Produktioner använder röstberättande för att ge visuellt extra sammanhang eller som en form av guidad berättelse. Voice-over-artister får ett manus, som de läser och spelar in i en ljudbås, vilket ger flera tag för att säkerställa att produktionen har ett urval av föreställningar att välja mellan.

6 typer av Voice-Over-arbete

Från dokumentär berättelse till kommersiell marknadsföring finns det många sätt att produktioner kan använda voice-overs, inklusive:

vad är en a-line klänning

1. Berättande : Miljöprogram och dokumentärer använder ofta röstövergångar för att vägleda tittarna genom vad som händer på skärmen. Voice-over-talang väver ibland händelser på skärmen i en större historia, vilket ger mer information till publiken.
2. Kommersiell : TV- och radioreklam för produkter och varor placerar röstberättelsen över bilderna och ljuden på skärmen med hjälp av produktionstekniken för att marknadsföra en produkt till tittarna. Vissa reklamfilmer kräver begåvade röstaktörer för att spela fiktiva karaktärer, medan andra tillåter dem att använda sin egen röst för att få kontakt med tittarna.
3. Utbildning : Utbildningsprogram för skolor och företagsinställningar använder ofta guidad voice-over för att förklara begreppen i sina videor. Organisationer använder dessa röstöverföringar för utbildning, personalresurser eller e-lärande.
4. Automatisering : Röstaktörer spelar ofta in korta servicemeddelanden eller varningar för kollektivtrafik eller meddelanden som upprepas och spelas upp dagligen.
5. Livsstil : Hälsoprodukter som guidade meditationsappar eller självhjälpsprogram använder ofta voice-over artister för guidad berättelse. För denna typ av voiceover-arbete måste artister använda en jämn, lugn röst för att skapa en lugnande effekt på publiken.
6. Digital : Ljudböcker röstar ofta över artister för att läsa romaner, noveller eller memoarer för lyssnare i full längd. Podcasts använder också röstskådespelare som annonsörer, fiktiva karaktärer eller reklamändamål.

Vad är skillnaden mellan Voice-Over och Voice Acting?

Det finns en viktig skillnad mellan voice-overs och rösthantering: Voice-over avser både produktionstekniken för inspelning av berättelse för olika användningsområden och den osynliga berättarens röst. Voice-over artister är artisterna som spelar in berättelser och framträdanden i en monter för olika produktionsanvändningar.

vad är en berättelses klimax

5 tips för inspelning av Voice-Overs

Voice-over-branschen kan vara svår att bryta sig in i, men det finns några sätt att sticka ut som en bra voice-over-artist. Här är en lista med tips att kolla in innan du spelar in din första voice-over:

1. Hitta ett tyst rum . Professionella röstaktörer omvandlar ofta ett rum i sitt hem till en inspelningsstudio som är helt fri från bakgrundsljud. Om du inte har ett särskilt inspelningsutrymme och begränsat utrymme, överväg att spela in i din garderob. Det blir färre distraktioner, och inspelning i ett mindre rum ger mindre efterklang eller eko. En mikrofon kan plocka upp många oönskade ljud, så se till att utrymmet är så ljudisolerat som möjligt med skum eller tjocka filtar och täta springan under dörren.
2. Gör sånguppvärmningar . En viktig del av förberedelserna för ett röstjobb eller dubbning audition värmer upp din röst genom röstövningar. Vokaluppvärmning och andningsövningar är ett användbart verktyg för att förbereda sig för alla framträdanden, men de är särskilt användbara när man förbereder sig för att göra voice-over-arbete. Uppvärmning av din röst och övning av förtrollning kan göra det lättare för dig att spela in en inspelningsröst med lämpligt andningsstöd och tydlighet för ljudinspelning.
3. Uttalanden . Voice-over-artister måste sägas tydligt. Publiken måste förstå vad talaren säger, om bilder kommer att följa med inspelningen eller inte. Tydlighet är avgörande när du levererar information eller dialograder.
4. Titta på din pacing . Pacing är nyckeln för alla typer av röstinspelning. Voice-over-artister måste veta hur snabbt eller långsamt att leverera information så att publiken inte går vilse eller tråkigt medan de lyssnar. Notera hur snabbt eller långsamt du pratar i vardagliga samtal. Om du till exempel är en snabb högtalare kan du öva på att läsa långsammare men ändå naturligt. Om du läser i långsam takt ökar du hastigheten du läser med små steg tills du hittar den bästa takten för projektet som fortfarande känns naturligt.
5. Använd kvalitetsutrustning . Om du fungerar som din egen ljudtekniker i en hemmastudio, använd den bästa utrustningen du kan få eftersom det kan påverka hur hela din prestanda låter. Programvara efter produktion kan bara redigera ditt ljud så mycket, så bortsett från ett litet, tyst rum måste din utrustning vara så kvalitet som möjligt. Du behöver inte köpa dyr utrustning, eftersom det finns mycket kvalitetsinspelningsutrustning tillgängligt för dem med en budget.

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största hjärnor. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Lär röstspel

Undervisar att skriva

Lär konsten att prestera

Lär fotografi

Redo att få rösterna i huvudet ut i världen?

Allt du behöver är en MasterClass årligt medlemskap och våra exklusiva videolektioner från Nancy Cartwright, den Emmy-vinnande röstskådespelaren som ansvarar för att leva upp älskade animerade karaktärer - som Bart Simpson och Chuckie Finster - till liv. Med Nancys hjälp är du redo att använda din röst som ett instrument på alla slags konstiga och underbara sätt.

hur man får en bok publicerad