Huvud Musik Förstå Rhythm in Music: 7 Elements of Rhythm

Förstå Rhythm in Music: 7 Elements of Rhythm

Ditt Horoskop För Imorgon

Musik består av en kombination av tre kärnkomponenter: melodi, harmoni och rytm. En sångs rytmiska struktur dikterar när toner spelas, hur länge och med vilken grad av tonvikt.



Vårt mest populära

Lär dig av de bästa

Med mer än 100 lektioner kan du få nya färdigheter och frigöra din potential. Gordon RamsayMatlagning I Annie LeibovitzFotografi Aaron SorkinManusförfattning Anna WintourKreativitet och ledarskap deadmau5Elektronisk musikproduktion Bobbi BrownSmink Hans ZimmerFilm Scoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk balett Thomas KellerMatlagningsteknik I: Grönsaker, pasta och äggKomma igång

Hoppa till sektion


Usher lär konsten att prestera Usher lär konsten att prestera

I sin första online-lektion någonsin lär Usher dig sina personliga tekniker för att fängsla publiken över 16 videolektioner.



Läs mer

Vad är rytm i musik?

Rytm är mönstret för ljud, tystnad och betoning i en sång. I musikteori hänvisar rytm till återfall av anteckningar och vilor (tystnader) i tiden. När en serie anteckningar och vilor upprepas bildar den ett rytmiskt mönster. Förutom att indikera när noter spelas, föreskrivs också musikalisk rytm hur länge de spelas och med vilken intensitet. Detta skapar olika anteckningsvaraktigheter och olika typer av accenter.

Varför är rytm viktigt i musik?

Rytm fungerar som den drivande motorn i ett musikstycke och ger en kompositionsstruktur. De flesta musikaliska ensembler innehåller en rytmavdelning som ansvarar för att tillhandahålla den rytmiska ryggraden för hela gruppen. Trummor, slagverk, bas, gitarr, piano och synthesizer kan alla betraktas som rytminstrument, beroende på sammanhanget. Men alla medlemmar i en musikgrupp bär ansvar för sina egna rytmiska framträdanden och spelar de musikaliska beats och rytmiska mönster som pjäsens kompositör indikerar.

7 Elements of Rhythm in Music

Flera kärnelement utgör grunderna för musikalisk rytm.



  1. Tidssignatur : En musikalisk tidssignatur indikerar antalet slag per mått. Det indikerar också hur länge dessa slag varar. I en tidssignatur med en 4 på botten (som 2/4, 3/4, 4/4, 5/4, etc.) motsvarar en takt en kvart not. Så i en 4/4 tid (även känd som 'gemensam tid') är varje takt längden på en kvartnot, och var fjärde takt bildar ett fullständigt mått. På 5/4 tid bildar var femte takt ett fullständigt mått. I en tidssignatur med en 8 på botten (som 3/8, 6/8 eller 9/8) motsvarar en takt en åttonde ton.
  2. Meter : Standard västerländsk musikteori delar tidssignaturer i tre typer av musikmätare: duple meter (där slag visas i grupper om två), trippel meter (där slag visas i grupper om tre) och fyrfaldiga meter (där slag visas i grupper om fyra ). Mätaren är inte bunden till notvärden; till exempel kan en trippelmätare innehålla tre halvnoter, tre kvarton, tre åttonde noter, tre sextonde noter eller tre noter av vilken varaktighet som helst. Musiker och kompositörer blandar regelbundet dubbel- och trippelmätare i sitt arbete; Igor Stravinskys 'The Rite of Spring' är ett läroboksexempel på en sådan teknik.
  3. Tid : Tempo är hastighet med vilken ett musikstycke spelas . Det finns tre primära sätt att tempo kommuniceras till spelare: slag per minut, italiensk terminologi och modernt språk. Slag per minut (eller BPM) anger antalet slag på en minut. Vissa italienska ord som lång , gående , allegro och snart förmedla tempoförändring genom att beskriva musikens hastighet. Slutligen indikerar vissa kompositörer tempo med avslappnade engelska ord som snabb, långsam, lat, avslappnad och måttlig.
  4. Starka slag och svaga slag : Rhythm kombinerar starka och svaga takter. Starka beats inkluderar den första rytmen i varje mått (downbeat), liksom andra kraftigt accenterade beats. Både populärmusik och klassisk musik kombinerar starka och svaga slag för att skapa minnesvärda rytmiska mönster.
  5. Synkopering : Synkopierade rytmer är de som inte stämmer överens med nedslag i enskilda mått. En synkopierad takt kommer att lägga tonvikten på traditionella svaga takter, som den andra åttonde noten i ett mått på 4/4. Komplexa rytmer tenderar att inkludera synkopering. Även om dessa rytmer kan vara svårare för en början musiker att plocka upp, tenderar de att låta mer slående än icke-synkopierade rytmiska mönster.
  6. Accenter : Accenter hänvisar till speciella betoningar på vissa takter. För att förstå accenter, tänk på en poesi. En poetisk mätare, såsom iambisk pentameter , kan diktera en specifik blandning av stressade stavelser och ostressade stavelser. Musikaliska accenter är inte annorlunda. Olika rytmer kan dela en tidssignatur och tempo, men de sticker ut från varandra genom att betona olika toner och slag.
  7. Polytrytmer : För att uppnå en särskilt ambitiös rytmkänsla kan en ensemble använda polyrytm, som lagrar en typ av rytm ovanpå en annan. Till exempel kan en salsa slagverk ensemble innehålla congas och bongos som spelar 4/4 gång, medan timbalerna samtidigt spelar ett mönster i 3/8. Detta skapar en tät rytmisk gryta och när den utförs ordentligt kan den ge efter otroligt dansbara rytmmönster . Polyrytmer har sitt ursprung i afrikansk trummisättning och de har spridit sig till alla möjliga genrer över hela världen, från afro-karibiska till indiska till progressiv rock, jazz och samtida klassisk.
Usher lär konsten att prestera Christina Aguilera lär sjunga Reba McEntire undervisar countrymusik deadmau5 lär elektronisk musikproduktion

Vill du lära dig mer om musik?

Bli en bättre musiker med MasterClass Annual Membership. Få tillgång till exklusiva videolektioner som undervisats av musikmästare, inklusive Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello och mer.


Kalorikalkylator