Guide till komisk timing: 3 tips för att förbättra komisk timing

Oavsett om du spelar stand-up-komedi i New York eller använder dina komedi-kotletter i kortfilmer och filmer från Los Angeles, är timing viktig när det gäller komedi. Grovt definierat som tempoet för ett skämts leverans, komisk timing är nyckeln till att föra material från sidan till scenen.

Hoppa till sektion

• Vad är komisk timing?
• En kort historia av komisk timing
• Varför är komisk timing viktig?
• 3 tips för att förbättra komisk timing
• Läs mer
• Läs mer om Steve Martins MasterClass

Steve Martin lär dig allt från att hitta din komiska röst till att spika.

Vad är komisk timing?

Komisk timing, eller komisk timing, är användningen av stimulering och rytm för att höja den komiska effekten av ett skämt. Timing är en väsentlig del av humor eftersom den takt som du säger ett skämt kan drastiskt öka dess påverkan eller till och med ändra dess betydelse. Det finns några sätt att komisk timing manifesterar sig:

• Hur du taktar en linje . Pacing är en viktig del av komisk timing. Pacing hänvisar till hur snabbt eller långsamt du pratar och var du tar pauser (så kallad beats i stand-up-världen). Många komiker använder en gravid paus - några ögonblick av tystnad som antingen kommer före en punchline eller till och med fungerar som punchline i sig - för att förbättra ett skämt. En serie kan också införliva ansiktsuttryck och kroppsspråk i en gravid paus för att höja humor.
• Hur länge du pausar efter en punchline . Pausen före stanslinjen är lika viktig som skämtet. Du vill låta publikens skratt fortsätta några ögonblick innan du börjar prata igen - annars hör publiken inte inställningen för ditt nästa skämt. Å andra sidan vill du inte att skrattet ska dö helt innan du börjar prata, eftersom det kan skapa en besvärlig tystnad som förstör stämningen.
• Rytmen mellan två skådespelare . När det finns två komiska skådespelare som skojar fram och tillbaka, måste varje skådespelare avsätta tid för den andra partens skämt att landa. Denna rytm blir perfekt genom repetition och genom att bygga en rapport med sina skådespelare. Oavsett om raderna är utanför manschetten eller från ett manus måste rytmen för ett skämts leverans vara precis rätt för att maximera skratt.

En kort historia av komisk timing

Komisk timing har använts på scenen från så långt tillbaka som det antika Grekland när dramatikern Aristophanes skulle skriva pauser i sin dialog för att ge tid för publiken att skratta. Andra tidiga dramatiker, inklusive William Shakespeare och George Bernard Shaw, använde paus, snabba avbrott och andra tidsenheter för att framkalla skratt.

Under 1900-talet blev timing viktigt för varje komedi-medium, från film till TV-program till stand-up. Artister inklusive Charlie Chaplin, Jack Benny, Johnny Carson och George Carlin var vördade för sin komiska timing - där det de sa (eller gjorde, i Chaplins fall) var mindre viktigt än hur de sa det.

hur man skriver en intervju

Varför är komisk timing viktig?

Bra timing är viktigt för bra prestationer eftersom:

• Det gör att lyssnare kan skapa förväntningar . Komedi handlar om att införa en förväntan och sedan undergräva den. Tänk på det klassiska skämtet, jag flög bara in i stan — pojke, är mina armar trötta. Skämtet är beroende av publikens förväntningar att flyga innebär att komma in på ett flygplan. När du sakkunnigt undergräver punchlineens förväntningar skrattar publiken vanligtvis. Genom att sätta ett skämt på ett specifikt sätt - till exempel, prata långsamt och pausa tillräckligt länge före punchline - ger du publiken tid att utveckla sina förväntningar innan du överraskar dem. Men om du pratar för långsamt eller pausar för länge riskerar du att förlora deras uppmärksamhet eller få dem att räkna ut punchline innan du säger det.
• Det ger lyssnare tid att skratta . Pausen efter punchline ger publiken tid att reagera innan ditt nästa skämt. Detta tempo är en viktig sak för att få rätt. Om du börjar med det nya skämtet för snabbt hör publiken inte inställningen. Om du pausar för länge blir publiken tyst, och det kan vara svårare att återhämta sig resten av din uppsättning.
• Det kan fungera som sin egen punchline . Stor komisk timing kan ta ett medelmåttigt skämt och förvandla det till komediguld - genom att låta tempot vara en del av punchline. Till exempel skulle komikern Jack Benny, som många kallar mästaren för komisk timing, spendera mycket av sin rutin på att vänta på ett slag eller vända sig för att se direkt på publiken - få folk att skratta utan att säga ett ord.

Mästarklass

Föreslås för dig

Onlinekurser som undervisas av världens största sinnen. Utöka din kunskap inom dessa kategorier.

Lär komedi

hur man skriver för ett tv-program

Lär konsten att prestera

Lär sång

Lär countrymusik

3 tips för att förbättra komisk timing

Tänk som ett proffs

Steve Martin lär dig allt från att hitta din komiska röst till att spika.

Här är några tips som hjälper dig att bemästra bra komedi och få de största skrattarna:

1. Öva med en publik . Timing är en interaktion mellan dig och publiken, säger komiker Steve Martin i världsklass - vilket betyder att du måste öva med att lyssna för att utveckla din känsla av timing. Prova samma skämt med olika timing på flera personer - oavsett om det är familjemedlemmar, vänner eller besättningsmedlemmarna som sätter upp scenen före din stand-up-rutin - för att se vad som får mest skratt.
2. Lyssna på professionella standupkomiker . När du är osäker, var uppmärksam på proffsen. Professionella komiker (vare sig stand-up-serier eller i TV eller film) kommer att ha en stor känsla av komisk timing, och det är upp till dig att lyssna på hur de levererar sina skämt - pauser, pacing och allt.
3. Tänk inte på det . Komisk timing bör kännas som en naturlig interaktion mellan dig och dina lyssnare - inte någon vetenskaplig formel som berättar exakt när du ska börja prata igen. Du har mycket medfödd timing-kunskap inuti dig, hämtad från din dagliga utveckling av sociala färdigheter och samtalstrick. Tänk inte över det - låt din timing vara en naturlig del av dig.

Läs mer

Få MasterClass årliga medlemskap för exklusiv tillgång till videolektioner som lärs av mästare, inklusive Steve Martin, Judd Apatow, Stephen Curry, Serena Williams, Simone Biles, Spike Lee, Shonda Rhimes och mer.